Equinox Radio
Δημιουργήθηκε το 2001 από τους Alexandre David και Michael Ecalle, το Radio Equinoxe είναι το πρώτο διαδικτυακό ραδιόφωνο αφιερωμένο στον Jean-Michel Jarre, τους θαυμαστές του και την ηλεκτρονική μουσική.
Όταν δημιουργήθηκε, το ραδιόφωνο μετέδιδε αποκλειστικά κομμάτια του Jean-Michel Jarre, επιτρέποντας ιδιαίτερα στους θαυμαστές του να ανακαλύψουν τις λιγότερο γνωστές συνθέσεις του.
Γρήγορα, άλλοι συνθέτες ηλεκτρονικής μουσικής (Krafwerk, Vangelis, Tangerine Dream, Francis Rimbert κ.λπ.) μπήκαν στο ραδιοφωνικό σχήμα.
Στη συνέχεια οι ακροατές μας άρχισαν να μας στέλνουν τις δικές τους συνθέσεις και εμείς επιλέξαμε να τους προσφέρουμε ένα φόρουμ μεταδίδοντας αυτά τα κομμάτια.
Το Radio Equinoxe ακούγεται σε όλο τον κόσμο.
Το Radio Equinoxe είναι μια ένωση που διέπεται από το νόμο του 1901, η έδρα της οποίας βρίσκεται από το 2011 στο Villeneuve de la Raho.
Οι πράξεις μας
Το Radio Equinoxe συμμετέχει στην προώθηση πολλών συνθετών ηλεκτρονικής μουσικής τόσο μέσω του προγραμματισμού του ραδιοφώνου μας όσο και μέσω της παραγωγής πέντε συλλογών σε CD.
Διοργανώθηκαν επίσης αρκετές συναυλίες.
Συναυλίες
2012: Space Art
Με την ευκαιρία του Telethon του 2012, το πρωτοπόρο συγκρότημα ηλεκτρονικής μουσικής, Space Art, έκανε το μοναδικό γαλλικό σκέλος της περιοδείας του το 2012, που το πήγε στις τέσσερις γωνιές της Ευρώπης, στο Villeneuve de la Raho.
2016: Ζωντανή έκδοση Radio Equinoxe
Το 2016, για να γιορτάσουμε τη δέκατη πέμπτη επέτειο του Radio Equinoxe, διοργανώσαμε την πρώτη μας συναυλία στο παρεκκλήσι Saint Julien στο Villeneuve de la Raho, με τρεις από τους καλύτερους καλλιτέχνες στη σύνθεση μας: Bastien Lartigue, AstroVoyager και Glenn Main.
2019: Radio Equinoxe Ζωντανή Έκδοση 2.0
Αυτή τη φορά, οι συναυλίες των Glenn Main και Bastien Lartigue πραγματοποιήθηκαν σε εξωτερικούς χώρους. Το Place Albert Pouquet, στις Saleilles, ήταν το σκηνικό μιας βραδιάς που συνδύαζε μουσική, ελαφριά εφέ και πυροτεχνήματα.
Ο Glenn Main, ήρθε ειδικά από τη Νορβηγία για να αποτίσει φόρο τιμής στον Jean-Michel Jarre παίζοντας τις μεγαλύτερες επιτυχίες του μουσικού της Lyonnais. Παρουσίασε επίσης μερικά ακυκλοφόρητα αποσπάσματα από τον τελευταίο του δίσκο.
Ο Γάλλος Bastien Lartigue, τα τραγούδια του οποίου ανεβαίνουν τακτικά στην κορυφή της κατάταξης των αγαπημένων τραγουδιών των ακροατών του Radio Equinoxe, πρόσφερε ένα μαγικό μουσικό ταξίδι, σε μια συναυλία-σόου πολυμέσων που συνδυάζει διάφορες ακουστικές και οπτικές τεχνικές.
2020: EQUINOXE RADIO LIVE VERSION 3.0
Ηλεκτρονική μουσική: ένα μουσικό είδος που πολλοί πιστεύουν ότι είναι πρόσφατο και το συνδέουν μόνο με DJs, αλλά που έχει ήδη σχεδόν 100 χρόνια ιστορίας!
Το Radio Equinoxe δημιουργήθηκε για να αποτίσει φόρο τιμής στους πρωτοπόρους της ηλεκτρονικής μουσικής το 2001. Αυτό το διαδικτυακό ραδιόφωνο, που ακούγεται σε όλο τον κόσμο, αφιερώθηκε για πρώτη φορά στον Jean-Michel Jarre, ενώ γρήγορα εντάχθηκε στον προγραμματισμό με άλλα μυθικά ονόματα: Kraftwerk, Tangerine Dream, Klaus Shulze, Vangelis, Space, Wendy Carlos και πολλοί άλλοι… Το Radio Equinoxe προσφέρει επίσης στους ακροατές του την ευκαιρία να μοιραστούν τα δικά τους τραγούδια. Έτσι, οι νέοι συνθέτες μπορούν να εκμεταλλευτούν μια πλατφόρμα και έτσι να γίνουν γνωστοί διεθνώς.
Αφού έλαβε τον Dominique Perrier και το γκρουπ του Space Art το 2012, και στη συνέχεια διοργάνωσε μια πρώτη συναυλία το 2016 στο παρεκκλήσι Saint Julien στο Villeneuve de la Raho, Radio Equinoxe, σε συνεργασία με τους Korg France, την πόλη των Saleilles, Yannlight, CJP Sonorisation και Οι Bats 66, δημιούργησαν το φεστιβάλ Radio Equinoxe Version Live το 2019. Δύο δωρεάν, υπαίθριες συναυλίες: ένα αφιέρωμα στον Jean-Michel Jarre με τον Νορβηγό Glenn Main και ένα μαγικό ταξίδι με τον Γάλλο Bastien Lartigue.
Το 2020, σας προσκαλούμε να φιλοξενήσετε μια φαντασμαγορική συναυλία, κατά την οποία μερικοί από τους πιο δημοφιλείς καλλιτέχνες του προγράμματός της θα έρθουν να παίξουν ζωντανά, περιτριγυρισμένοι από πολλά αναλογικά και ψηφιακά όργανα που ανασύρουν την ιστορία της ηλεκτρονικής μουσικής, σε μια παράσταση που αναμειγνύει ήχο, φώτα και πυροτεχνουργών.
Ανάλογα με τις ημερομηνίες και το έργο σας, τέσσερις καλλιτέχνες προσφέρουν να παίξουν για εσάς.
Ο AstroVoyager – του οποίου το πραγματικό όνομα είναι Philippe Fagnoni – είναι Γάλλος συνθέτης, ερμηνευτής και παραγωγός ηλεκτρονικής μουσικής, γοητευμένος από το διάστημα και διαμορφωμένος από την ηλεκτροέκρηξη της δεκαετίας του 80. Επινοεί ένα σύμπαν που ταλαντεύεται ανάμεσα στο electro, τη μουσική των ταινιών, progressive, pop και κλασικό. Υπέροχη παράσταση, ηχητική αλλά και οπτική όταν είναι «ζωντανή». Μια μηχανή ταξιδιού που έχει συγκεντρώσει μια ντουζίνα δισκογραφικές παραγωγές εδώ και μια δεκαετία και εμπλουτίζεται από αξιόλογες συνεργασίες. Το Big Bang, το νέο του άλμπουμ που ηχογραφήθηκε με τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Πράγας, συνθέτει ένα εξαιρετικό διαστρικό ταξίδι. Ελάτε μαζί του στη χωροχρονική κάψουλα του για να ταξιδέψετε μαζί στον χρόνο και στο χώρο.
Το AstroVoyager προσφέρει πρωτότυπες ηλεκτροσυμφωνικές μουσικές δημιουργίες, ζωντανά, συγκλίσεις της τρέχουσας ηλεκτρονικής μουσικής, συμφωνικούς ήχους και λυρικό τραγούδι.
Ο AstroVoyager, αρχιτέκτονας ήχου και εικόνας, τυλίγει τα πάντα με ζωντανή χορογραφία, χαρακτήρες από αλλού, αλλά και με φως, βίντεο, ειδικά εφέ και φωτιά... Μια συνολική παράσταση, από μουσική συναυλία μέχρι υπαίθρια πυρομουσική παράσταση… Εκπομπές όπου το κοινό μπορεί συνδεθείτε για να λάβετε μέρος στην παράσταση χρησιμοποιώντας μια αποκλειστική εφαρμογή smartphone.
Το να ζήσεις ένα σόου του AstroVoyager σημαίνει να μεταφερθείς, να αφήσεις τον εαυτό σου να βυθιστεί ολοκληρωτικά στη μουσική και τη σκηνογραφία, να γίνεις ένα με τους ανθρώπους γύρω σου. Αυτό είναι που κάνει το AstroVoyager να παρουσιάζει μια απερίγραπτη και μοναδική εμπειρία.
Ο Bastien Lartigue είναι συνθέτης ηλεκτρονικής μουσικής που γεννήθηκε στο Pau (Γαλλία) το 1986 επηρεασμένος από καλλιτέχνες όπως οι Jean-Michel Jarre, Moby, Kraftwerk, Enigma, Vangelis και Sébastien Tellier.
Αυτοδίδακτος, κυκλοφόρησε το πρώτο του άλμπουμ ηλεκτρονικής μουσικής «Omega» το 2006, το οποίο κέρδισε το δεύτερο βραβείο στον διαγωνισμό jingle που διοργάνωσε το Radio Equinoxe. Ταυτόχρονα, το "Omega" επιλέγεται να μεταδοθεί στη συλλογή 1.0 αυτού του ίδιου ραδιοφώνου. Οδηγημένος από τον ενθουσιασμό των χρηστών του Διαδικτύου για αυτό το άλμπουμ, ο Bastien Lartigue ξεκίνησε την παραγωγή του πρώτου υπαίθριου live "Voyages Virtuels" το 2007, στόχος του οποίου ήταν να ανακαλύψει ξανά ένα στυλ ηλεκτρονικής μουσικής που είχε παραμεριστεί εδώ και αρκετά χρόνια.
Στη συνέχεια θα κυκλοφορήσει ένα άλμπουμ επηρεασμένο κυρίως από τους Enigma και Mike Oldfield. Το «Maestria» κυκλοφόρησε το 2010 και συνδυάζει ηλεκτρονικά, έθνικ και ορχηστρικά στυλ. Με αυτό το άλμπουμ, ο Bastien Lartigue θέλει να εξερευνήσει άλλα στυλ χωρίς να απομακρύνεται από αυτό που ανέπτυξε με το προηγούμενο άλμπουμ του. Το «Maestria» χωρίζεται σε 7 μέρη, καθένα από τα οποία προκαλεί βασικές στιγμές στη ζωή κάθε ανθρώπου (γέννηση, ανακαλύψεις, γλώσσα, σχέσεις, γνώση, πνευματικότητα και θάνατος). Η συνέχεια αυτού του άλμπουμ, "Spectra", κυκλοφόρησε το 2017.
Το 2013, με την κυκλοφορία του άλμπουμ «Atlas», ο Bastien Lartigue ανακοινώνει την επιστροφή του στις πηγές της ηλεκτρονικής μουσικής. Περιβάλλεται από αναλογικά συνθεσάιζερ αλλά θέλει αυτή τη φορά να μην αναμειγνύει στυλ αλλά να αναμειγνύει αναλογική σύνθεση και ψηφιακή σύνθεση.
Από το 2007, η δουλειά του Bastien Lartigue περιορίστηκε ουσιαστικά στη δουλειά στούντιο, την οποία θεωρεί ότι είναι ένα εργαστήριο έρευνας ήχου που του επιτρέπει να αναπτύξει τη δική του παλέτα ήχων. Μεταξύ 2006 και 2008, συνέθεσε επίσης μουσική για ταινίες μικρού μήκους, μία από τις οποίες ονομάστηκε στην κατηγορία "καλύτερο soundtrack" στο Golden W (βραβείο για ερασιτεχνικές ταινίες μικρού μήκους).
Από το 2016 συμμετέχει σε συναυλίες συνθέτοντας το επόμενο άλμπουμ του και έχει επίσης την επιθυμία να βάλει τη μουσική του στην υπηρεσία υπαίθριων εκδηλώσεων μέσα από συναυλίες-εκπομπές πολυμέσων και εκεί, θέλοντας να συνδυάσει αρκετές τεχνικές, εικαστικά αυτή τη φορά...
Ο Glenn επέλεξε να αποτίσει φόρο τιμής στον Jean-Michel Jarre παίζοντας τις μεγαλύτερες επιτυχίες του, καθώς και μερικές από τις δικές του συνθέσεις.
Ο Γκλεν Μέιν γεννήθηκε το καλοκαίρι του 69' και άρχισε να παίζει πιάνο σε ηλικία 4 ετών.
Σε ηλικία 13 ετών πραγματοποίησε την πρώτη του «ηλεκτρονική» συναυλία στο σχολείο. Από τότε, η ηλεκτρονική μουσική είναι το αγαπημένο είδος του Glenn.
Ο Glenn είναι επηρεασμένος από θρύλους όπως ο Jean Michel Jarre, ο Klaus Shulze, ο Vangelis και ο Kitaro.
Στα 17 του ξεκίνησε σε ένα συγκρότημα και έκανε περιοδείες σε όλη τη Νορβηγία.
Ο Γκλεν έχει παίξει σε πολλά συγκροτήματα και ξεκίνησε το δικό του στούντιο ηχογράφησης στο Όσλο σε ηλικία 23 ετών.
Το 2008 κυκλοφόρησε το πρώτο του σόλο άλμπουμ «Electronic Secret» και διοργάνωσε μια μεγάλη υπαίθρια συναυλία την ημέρα της κυκλοφορίας του άλμπουμ του. Το επόμενο άλμπουμ "Message" κυκλοφόρησε το 2009. Το 2010, ο Glenn κυκλοφόρησε το άλμπουμ "Arctic Treasures". Το 2011 κυκλοφόρησε το χριστουγεννιάτικο άλμπουμ «Christmatronic». Και το άλμπουμ "Ripples" κυκλοφόρησε το 2012. Ο Glenn αυτή τη στιγμή εργάζεται σε ένα νέο άλμπουμ, το οποίο θα κυκλοφορήσει τον Μάιο του 2015.
Οι φιλοδοξίες του Glenn είναι να περιοδεύει και να παίζει μουσική σε φεστιβάλ, κλαμπ και ελπίζουμε σε μεγαλύτερες σκηνές.
Ο Γκλεν είναι εξαιρετικός πληκτίστας και πιανίστας.
Ο Γκλεν δέχεται καλές κριτικές για τη δουλειά του και η μουσική του φαίνεται να μεγαλώνει σιγά σιγά.
Στόχος του Glenn είναι να φέρνει το μουσικό του ταλέντο στον κόσμο καθημερινά.
Ο Glenn έχει τη δική του εταιρεία και παίζει τη μουσική του σε όλο τον κόσμο.
Ο Glenn επέλεξε να αποτίσει φόρο τιμής στον Jean-Michel Jarre παίζοντας τις μεγαλύτερες επιτυχίες του.
Ο ZANOV είναι ένας από τους πρώτους μουσικούς που έχουν καινοτομήσει στον κόσμο της ηλεκτρονικής μουσικής. Ήδη από το 1976, συνέθετε στο στούντιο του σπιτιού του εξοπλισμένο με θρυλικά πλέον συνθεσάιζερ: το ARP 2600, το VCS 3, το RMI ή το PS 3300. Οι εγκαταστάσεις του είναι περίπλοκες και συχνά έπρεπε να επιδείξει εφευρετικότητα για να ξεπεράσει τεχνικές δυσκολίες. και περιορισμούς της εποχής. Έκανε τρία άλμπουμ (το 1977, το 1978 και το 1983) με τους Polydor & Solaris. Τα τρία άλμπουμ χαιρετίστηκαν ομόφωνα από τους κριτικούς για την ποιότητα του ήχου καθώς και για την πρωτοτυπία αυτού του πολύ προσωπικού σύμπαντος. Οι αίθουσες συναυλιών του ZANOV περιλαμβάνουν το Golf Drouot, το Laser Olympia και το Πλανητάριο στο Παρίσι. Το 1980, άρχισε να δουλεύει για ένα τέταρτο άλμπουμ, αλλά λόγω έλλειψης χρόνου για μια τέτοια δημιουργία, αποφάσισε το 1983 να κάνει ένα διάλειμμα και ορκίστηκε να συνεχίσει μια μέρα...
Το 2014, ο Zanov απέκτησε ένα συνθεσάιζερ Arturia Origin και ψηφιοποίησε όλες τις ηχογραφήσεις του από το 1983 και μετά. Τροποποίησε και συμπλήρωσε αυτές τις ηχογραφήσεις για να αναδημιουργήσει το ηχητικό περιβάλλον. Μετά από 34 χρόνια, το εικονικό μέλλον γεννιέται επιτέλους.
Αφού αποκατέστησε τη σύνδεση μεταξύ του παρελθόντος και του μέλλοντος, ο Zanov σκέφτηκε πολλές μουσικές και ηχητικές ιδέες. Πήρε ένα συνθεσάιζερ Access Virus TI, εκτός από το Arturia Origin, και άρχισε να συνθέτει ένα νέο άλμπουμ. Αυτό το άλμπουμ περιέχει μικρότερα ανεξάρτητα κομμάτια, βασισμένα σε διαφορετικές και πρωτότυπες ιδέες, και αντανακλούν το χρώμα της μουσικής του. Δημιουργεί τους ήχους του από τα συναισθήματά του και δίνει ιδιαίτερη σημασία στο συνδυασμό και την εξέλιξή τους. Ο Zanov τελείωσε το 2015 μιξάροντας το πέμπτο άλμπουμ του, OPEN WORLDS.