Equinox Radio
Az Alexandre David és Michael Ecalle által 2001-ben létrehozott Radio Equinoxe az első webrádió, amelyet Jean-Michel Jarre-nek, rajongóinak és az elektronikus zenének szenteltek.
Létrehozásakor a rádió kizárólag Jean-Michel Jarre darabjait sugározta, így különösen a rajongói fedezhették fel kevésbé ismert szerzeményeit.
Gyorsan más elektronikus zeneszerzők (Krafwerk, Vangelis, Tangerine Dream, Francis Rimbert stb.) is csatlakoztak a rádió sorához.
Aztán hallgatóink elkezdték saját szerzeményeiket küldeni nekünk, mi pedig úgy döntöttünk, hogy fórumot kínálunk nekik ezeknek a daraboknak a közvetítésével.
A Radio Equinoxe-t a világ minden tájáról hallgatják.
A Radio Equinoxe az 1901-es törvények hatálya alá tartozó egyesület, amelynek székhelye 2011 óta Villeneuve de la Rahóban található.
A cselekedeteink
A Radio Equinoxe számos elektronikus zeneszerző népszerűsítésében vesz részt rádiónk programozásával és öt válogatás CD-re történő elkészítésével.
Számos koncertet is szerveztek.
Koncertek
2012: Space Art
A 2012-es Telethon alkalmából az elektronikus zene úttörő csoportja, a Space Art megtette 2012-es turnéjának egyetlen francia állomását, amely Európa négy szegletébe, Villeneuve de la Rahóba vezetett.
2016: Radio Equinoxe Live Version
2016-ban, a Radio Equinoxe tizenötödik évfordulója alkalmából rendeztük meg első koncertünket a Villeneuve de la Raho-i Saint Julien kápolnában, melyen a három legjobb előadó szerepel a listánkban: Bastien Lartigue, AstroVoyager és Glenn Main.
2019: Radio Equinoxe Live 2.0 verzió
Ezúttal Glenn Main és Bastien Lartigue koncertjei a szabadban zajlottak. A Saleilles-i Place Albert Pouquet egy este zenét, fényeffektusokat és pirotechnikát keverő színhelye volt.
Glenn Main különösen Norvégiából érkezett, hogy tisztelegjen Jean-Michel Jarre előtt a lyonnais zenész legnagyobb slágereinek eljátszásával. Néhány kiadatlan részletet is bemutatott legújabb albumáról.
Varázslatos zenei utazást kínált a több auditív és vizuális technikát ötvöző multimédiás koncert-show-ban a francia Bastien Lartigue, akinek dalai rendszeresen felkerülnek a Radio Equinoxe hallgatóinak kedvenc dalai rangsorának élére.
2020: EQUINOXE RADIO LIVE VERZIÓ 3.0
Elektronikus zene: olyan zenei műfaj, amelyről sokan azt hiszik, hogy új keletű, és csak a DJ-khez kötődnek, de már közel 100 éves múltra tekint vissza!
Az elektronikus zene úttörői előtt tisztelegve jött létre 2001-ben a Radio Equinoxe. Ezt a világszerte hallgatott webrádiót először Jean-Michel Jarre-nak szentelték, akihez más mitikus nevek is gyorsan csatlakoztak: Kraftwerk, Tangerine Dream, Klaus Shulze, Vangelis, Space, Wendy Carlos és még sokan mások… A Radio Equinoxe arra is lehetőséget kínál hallgatóinak, hogy megosszák saját dalaikat. Így a fiatal zeneszerzők kihasználhatják a platform előnyeit, és így nemzetközileg is ismertté tehetik magukat.
Miután 2012-ben fogadta Dominique Perriert és csoportját, a Space Artot, majd 2016-ban első koncertet rendezett a Villeneuve de la Raho-i Saint Julien kápolnában, a Radio Equinoxe, a Korg France, Saleilles városa, a Yannlight, a CJP Sonorisation és A Bats 66 létrehozta a Radio Equinoxe Version Live fesztivált 2019-ben. Két ingyenes, szabadtéri koncert: tisztelgés Jean-Michel Jarre előtt a norvég Glenn Main-nal és varázslatos utazás a francia Bastien Lartigue-val.
2020-ban egy látványos koncertre invitálunk, melyen műsorának néhány legnépszerűbb előadója érkezik élőben játszani, sok analóg és digitális hangszerrel körülvéve, az elektronikus zene történetét felidézve, hangot, fényeket keverő műsorban. és pirotechnika.
A dátumoktól és a projekttől függően négy művész ajánlja fel önnek a játékot.
Az AstroVoyager – valódi neve Philippe Fagnoni – egy francia zeneszerző, előadó és elektronikus zene producer, akit lenyűgöz a tér, és a 80-as évek elektrorobbanása formálja meg az elektro, a filmzene, a progresszív és a pop között oszcilláló univerzumot. és klasszikus. Nagyszerű műsor, hanggal, de vizuálisan is, amikor "élő". Utazó gépezet, amely egy évtizeden át tucatnyi diszkográfiai produkciót halmozott fel, és figyelemre méltó együttműködésekkel gazdagodik. A Prágai Filharmonikus Zenekarral rögzített új albuma, a Big Bang egy kivételes csillagközi utazást szintetizál. Csatlakozz hozzá a tér-idő kapszulájába, hogy együtt utazhass időben és térben.
Az AstroVoyager eredeti elektro-szimfonikus zenei alkotásokat kínál élőben, az aktuális elektronikus zene konvergenciáit, szimfonikus hangokat és lírai éneklést.
Az AstroVoyager, a hang és kép építésze mindent belecsomagol élő koreográfiába, máshonnan érkezett karakterekbe, de fénybe, videóba, speciális effektusokba és tűzbe is... Egy teljes show, a zenei koncerttől a szabadtéri piromusical show-ig… Olyan műsorok, ahol a közönség megteheti Csatlakozzon, hogy részt vegyen a műsorban egy erre a célra szolgáló okostelefon-alkalmazással.
Egy AstroVoyager show megtapasztalása azt jelenti, hogy el kell ragadni, hagyni, hogy teljesen elmerülj a zenében és a szcenográfiában, eggyé válj a körülötted lévő emberekkel. Ez teszi az AstroVoyager műsorait leírhatatlan és egyedi élménnyé.
Bastien Lartigue 1986-ban Pauban (Franciaország) született elektronikus zeneszerző, akit olyan művészek befolyásoltak, mint Jean-Michel Jarre, Moby, Kraftwerk, Enigma, Vangelis és Sébastien Tellier.
Autodidakta módon 2006-ban adta ki első elektronikus zenei albumát „Omega” címmel, amely második díjat nyert a Radio Equinoxe által szervezett csengőversenyen. Ezzel egyidejűleg az "Omega" is kiválasztásra kerül, hogy ugyanennek a rádiónak az 1.0-s összeállításában sugározzák. Bastien Lartigue 2007-ben az internetezők lelkesedése miatt kezdett bele első, szabadtéri "Voyages Virtuels"-be, melynek célja az volt, hogy újra felfedezzen egy olyan elektronikus zenei stílust, amely már több éve félreállt.
Ezt követően kiad egy albumot, amelyre főként Enigma és Mike Oldfield hatást gyakorolt. A "Maestria" 2010-ben jelent meg, és elektronikus, etnikai és zenekari stílusokat kever. Ezzel az albummal Bastien Lartigue más stílusokat szeretne felfedezni anélkül, hogy eltávolodna az előző albumával kialakított stílustól. A "Maestria" 7 részre oszlik, amelyek mindegyike minden ember életének kulcsfontosságú pillanatait idézi (születés, felfedezések, nyelv, kapcsolatok, tudás, spiritualitás és halál). Ennek az albumnak a folytatása, a „Spectra” 2017-ben jelent meg.
2013-ban az "Atlas" album kiadásával Bastien Lartigue bejelenti, hogy visszatér az elektronikus zene forrásaihoz. Analóg szintetizátorokkal veszi körül magát, de ezúttal nem a stílusokat akarja keverni, hanem az analóg szintézist és a digitális szintézist.
2007 óta Bastien Lartigue munkája lényegében a stúdiómunkára korlátozódik, amit egy hangkutató műhelynek tart, amely lehetővé teszi számára, hogy saját hangpalettáját alakítsa ki. 2006 és 2008 között rövidfilmekhez is komponált zenét, amelyek közül az egyik a Golden W (amatőr rövidfilmek díja) "legjobb filmzene" kategóriában lett.
2016 óta koncertezik következő albuma komponálása közben, és az is vágya, hogy zenéjét szabadtéri rendezvények szolgálatába állítsa multimédiás koncerteken-show-kon keresztül, ott is, több technikát szeretne keverni, ezúttal vizuálisan...
Glenn úgy döntött, hogy Jean-Michel Jarre előtt tiszteleg azzal, hogy eljátssza legnagyobb slágereit, valamint néhány saját szerzeményét.
Glenn Main 69 nyarán született, és 4 évesen kezdett zongorázni.
13 évesen tartotta első „elektronikus” koncertjét az iskolában. Azóta is az elektronikus zene Glenn kedvenc műfaja.
Glennre olyan legendák hatással vannak, mint Jean Michel Jarre, Klaus Shulze, Vangelis és Kitaro.
17 évesen egy zenekarba kezdett, és Norvégiát bejárta.
Glenn számos zenekarban játszott, és 23 évesen saját stúdiót indított Oslóban.
2008-ban kiadta első szólóalbumát „Electronic Secret” címmel, és nagy szabadtéri koncertet szervezett albuma megjelenésének napján. A következő album, a „Message” 2009-ben jelent meg. 2010-ben Glenn kiadta az „Arctic Treasures” című albumot. 2011-ben kiadott egy karácsonyi albumot „Christmatronic”. A „Ripples” album pedig 2012-ben jelent meg. Glenn jelenleg egy új albumon dolgozik, amely 2015 májusában fog megjelenni.
Glenn ambíciói közé tartozik, hogy turnézzon és zenéljen fesztiválokon, klubokban és remélhetőleg nagyobb színpadokon.
Glenn kiváló billentyűs és zongorista.
Glenn jó kritikákat kap munkájáról, és úgy tűnik, hogy a zenéje apránként növekszik.
Glenn célja, hogy zenei tehetségét minden nap elhozza az emberekhez.
Glenn saját kiadót üzemeltet, és a világ minden táján játssza a zenéjét.
Glenn úgy döntött, hogy tiszteleg Jean-Michel Jarre előtt azzal, hogy eljátssza legnagyobb slágereit.
ZANOV az egyik első olyan zenész, aki újítást végzett az elektronikus zene világában. Már 1976-ban a már legendás szintetizátorokkal felszerelt otthoni stúdiójában komponált: ARP 2600, VCS 3, RMI vagy PS 3300. Installációi összetettek, és gyakran kellett találékonyságot mutatnia a technikai nehézségek leküzdéséhez. az idő korlátai. Három albumot készített (1977-ben, 1978-ban és 1983-ban) a Polydor & Solaris-szal. A három albumot a kritikusok egyöntetűen üdvözölték a hangzás minőségéért, valamint ennek a nagyon személyes univerzumnak az eredetiségéért. A ZANOV koncerttermei közé tartozik a Golf Drouot, a Laser Olympia és a párizsi Planetárium. 1980-ban elkezdett dolgozni egy negyedik albumon, de időhiány miatt 1983-ban úgy döntött, tart egy kis szünetet, és megesküdött, hogy egy napon folytatja...
Zanov 2014-ben vásárolt egy Arturia Origin szintetizátort, és 1983-tól az összes felvételét digitalizálta, ezeket a felvételeket módosította és kiegészítette a hangzási környezet újrateremtése érdekében. 34 év után végre megszületett a virtuális jövő.
Miután helyreállította a kapcsolatot a múlt és a jövő között, Zanov számos zenei és hangzási ötlettel állt elő. Kapott egy Access Virus TI szintetizátort az Arturia Origin mellé, és új albumot kezdett komponálni. Ez az album rövidebb önálló darabokat tartalmaz, amelyek eltérő és eredeti ötletekre épülnek, és az ő zenéjének színvilágát tükrözik. Hangjait érzelmeiből hozza létre, és különös figyelmet fordít ezek kombinációjára és alakulására. Zanov 2015-öt ötödik albuma, az OPEN WORLDS keverésével zárta.