Radio Equinox
Dicipta pada tahun 2001 oleh Alexandre David dan Michael Ecalle, Radio Equinoxe ialah radio web pertama yang didedikasikan untuk Jean-Michel Jarre, peminatnya dan muzik elektronik.
Apabila ia dicipta, radio menyiarkan secara eksklusif karya Jean-Michel Jarre, membolehkan peminatnya khususnya menemui gubahannya yang kurang dikenali.
Dengan pantas, komposer muzik elektronik lain (Krafwerk, Vangelis, Tangerine Dream, Francis Rimbert, dll.) menyertai barisan radio.
Kemudian pendengar kami mula menghantar gubahan mereka sendiri, dan kami memilih untuk menawarkan mereka forum dengan menyiarkan karya ini.
Radio Equinoxe didengari di seluruh dunia.
Radio Equinoxe ialah persatuan yang dikawal oleh undang-undang 1901 yang ibu pejabatnya telah ditempatkan sejak 2011 di Villeneuve de la Raho.
tindakan kita
Radio Equinoxe mengambil bahagian dalam promosi banyak komposer muzik elektronik melalui pengaturcaraan radio kami dan pengeluaran lima kompilasi pada CD.
Beberapa konsert turut dianjurkan.
Konsert
2012: Seni Angkasa
Sempena Telethon 2012, kumpulan perintis muzik elektronik, Space Art, membuat satu-satunya pentas Perancis dalam jelajahnya pada 2012, yang membawanya ke empat penjuru Eropah, ke Villeneuve de la Raho.
2016: Versi Langsung Radio Equinoxe
Pada 2016, untuk meraikan ulang tahun kelima belas Radio Equinoxe, kami menganjurkan konsert pertama kami di gereja kecil Saint Julien di Villeneuve de la Raho, dengan tiga artis terbaik dalam barisan kami: Bastien Lartigue, AstroVoyager dan Glenn Main.
2019: Radio Equinoxe Live Versi 2.0
Kali ini, konsert Glenn Main dan Bastien Lartigue berlangsung di luar rumah. Place Albert Pouquet, di Saleilles, adalah tempat pertunjukan muzik campuran malam, kesan cahaya dan piroteknik.
Glenn Main, datang terutamanya dari Norway untuk memberi penghormatan kepada Jean-Michel Jarre dengan memainkan lagu hits terbaik pemuzik Lyonnais. Dia turut menyampaikan beberapa petikan album terbarunya yang belum pernah dikeluarkan.
Bastien Lartigue Perancis, yang lagu-lagunya kerap naik ke senarai teratas lagu kegemaran pendengar Radio Equinoxe, menawarkan perjalanan muzik ajaib, dalam rancangan konsert multimedia yang menggabungkan beberapa teknik pendengaran dan visual.
2020: EQUINOXE RADIO LIVE VERSI 3.0
Muzik elektronik: genre muzik yang dipercayai ramai sebagai baru-baru ini dan hanya dikaitkan dengan DJ, tetapi yang sudah mempunyai hampir 100 tahun sejarah!
Ia adalah untuk memberi penghormatan kepada perintis muzik elektronik bahawa Radio Equinoxe telah dicipta pada tahun 2001. Radio web ini, yang diperdengarkan di seluruh dunia, pertama kali didedikasikan untuk Jean-Michel Jarre, dengan cepat menyertai pengaturcaraan oleh Nama mitos Lain: Kraftwerk, Tangerine Dream, Klaus Shulze, Vangelis, Space, Wendy Carlos, dan ramai lagi… Radio Equinoxe juga menawarkan pendengarnya peluang untuk berkongsi lagu mereka sendiri. Oleh itu, komposer muda boleh memanfaatkan platform dan dengan itu memperkenalkan diri mereka di peringkat antarabangsa.
Selepas menerima Dominique Perrier dan kumpulannya Space Art pada 2012, kemudian menganjurkan konsert pertama pada 2016 di gereja kecil Saint Julien di Villeneuve de la Raho, Radio Equinoxe, bersama Korg France, Kota Saleilles, Yannlight, CJP Sonorisation dan Bats 66, mencipta festival Radio Equinoxe Version Live pada 2019. Dua konsert luar percuma: penghormatan kepada Jean-Michel Jarre dengan Norway Glenn Main dan perjalanan ajaib dengan Bastien Lartigue Perancis.
Pada tahun 2020, kami menjemput anda untuk menganjurkan konsert yang hebat, di mana beberapa artis paling popular pengaturcaraannya akan datang untuk bermain secara langsung, dikelilingi oleh banyak instrumen analog dan digital yang menjejaki semula sejarah muzik elektronik, dalam pertunjukan mencampurkan bunyi, lampu dan piroteknik.
Bergantung pada tarikh dan projek anda, empat artis menawarkan untuk bermain untuk anda.
AstroVoyager – nama sebenarnya Philippe Fagnoni – ialah seorang komposer Perancis, penghibur dan pengeluar muzik elektronik, terpesona dengan ruang dan dibentuk oleh letupan elektro tahun 80-an. Dia mencipta alam semesta yang berayun antara elektro, muzik filem, progresif, pop dan klasik. Persembahan yang hebat, bunyi tetapi juga visual apabila ia "secara langsung". Mesin pengembaraan yang telah mengumpulkan sedozen produksi diskografik selama sedekad dan diperkaya dengan kerjasama yang ketara. Big Bang, album baharunya yang dirakam dengan Orkestra Filharmonik Prague, mensintesis perjalanan antara bintang yang luar biasa. Sertai dia menaiki kapsul ruang-masanya untuk mengembara melalui masa dan ruang bersama-sama.
AstroVoyager menawarkan ciptaan muzik Electro-Symphonic asli, dipersembahkan secara langsung, konvergensi muzik elektronik semasa, bunyi simfoni dan nyanyian lirik.
AstroVoyager, arkitek bunyi dan imej, membungkus segala-galanya dalam koreografi hidup, watak-watak dari tempat lain, tetapi juga dalam cahaya, video, kesan khas dan api... Satu pertunjukan keseluruhan, daripada konsert muzik hingga pertunjukan piromuzik luar... Pertunjukan di mana orang ramai boleh sambung untuk mengambil bahagian dalam persembahan menggunakan aplikasi telefon pintar khusus.
Untuk mengalami rancangan AstroVoyager adalah untuk diangkut, untuk membiarkan diri anda tenggelam sepenuhnya dalam muzik dan scenografi, untuk menjadi satu dengan orang di sekeliling anda. Inilah yang menjadikan AstroVoyager menunjukkan pengalaman yang tidak dapat digambarkan dan unik.
Bastien Lartigue ialah seorang komposer muzik elektronik yang dilahirkan di Pau (Perancis) pada tahun 1986 yang dipengaruhi oleh artis seperti Jean-Michel Jarre, Moby, Kraftwerk, Enigma, Vangelis dan Sébastien Tellier.
Belajar sendiri, dia mengeluarkan album muzik elektronik pertamanya "Omega" pada tahun 2006, yang memenangi hadiah kedua dalam pertandingan jingle yang dianjurkan oleh Radio Equinoxe. Pada masa yang sama, "Omega" dipilih untuk disiarkan dalam kompilasi 1.0 radio yang sama ini. Didorong oleh keghairahan pengguna Internet untuk album ini, Bastien Lartigue memulakan pengeluaran langsung luar pertamanya "Voyages Virtuels" pada tahun 2007, yang bertujuan untuk menemui semula gaya muzik elektronik yang telah diketepikan selama beberapa tahun.
Dia kemudiannya akan mengeluarkan album yang dipengaruhi terutamanya oleh Enigma dan Mike Oldfield. "Maestria" dikeluarkan pada tahun 2010 dan menggabungkan gaya elektronik, etnik dan orkestra. Dengan album ini, Bastien Lartigue mahu meneroka gaya lain tanpa berganjak daripada yang dibangunkannya dengan album sebelumnya. "Maestria" dibahagikan kepada 7 bahagian, setiap satu membangkitkan detik penting dalam kehidupan setiap lelaki (kelahiran, penemuan, bahasa, perhubungan, pengetahuan, kerohanian dan kematian). Sekuel album ini, "Spectra", telah dikeluarkan pada 2017.
Pada tahun 2013, dengan mengeluarkan album "Atlas", Bastien Lartigue mengumumkan kembali kepada sumber muzik elektronik. Dia mengelilingi dirinya dengan pensintesis analog tetapi mahu kali ini tidak mencampurkan gaya tetapi mencampurkan sintesis analog dan sintesis digital.
Sejak 2007, kerja Bastien Lartigue pada asasnya terhad kepada kerja studio, yang dia anggap sebagai bengkel penyelidikan yang baik yang membolehkannya mengembangkan palet bunyinya sendiri. Antara 2006 dan 2008, beliau juga mengarang muzik untuk filem pendek, salah satunya dinamakan dalam kategori "lagu bunyi terbaik" di Golden W (anugerah untuk filem pendek amatur).
Sejak 2016, dia telah membuat persembahan dalam konsert sambil menggubah album seterusnya dan juga mempunyai keinginan untuk meletakkan muziknya pada perkhidmatan acara luar melalui konsert-pertunjukan multimedia, di sana juga, ingin mengadun beberapa teknik, visual kali ini...
Glenn telah memilih untuk memberi penghormatan kepada Jean-Michel Jarre dengan memainkan lagu popularnya, serta beberapa gubahannya sendiri.
Glenn Main dilahirkan pada musim panas 69' dan mula bermain piano pada usia 4 tahun.
Pada usia 13 tahun, dia mengadakan konsert "elektronik" pertamanya di sekolah. Sejak itu, muzik elektronik telah menjadi genre kegemaran Glenn.
Glenn dipengaruhi oleh legenda seperti Jean Michel Jarre, Klaus Shulze, Vangelis dan Kitaro.
Pada usia 17 tahun, dia memulakan kumpulan muzik dan melawat ke seluruh Norway.
Glenn telah bermain dalam banyak kumpulan dan memulakan studio rakamannya sendiri di Oslo pada usia 23 tahun.
Pada tahun 2008, beliau mengeluarkan album solo pertamanya "Electronic Secret" dan menganjurkan konsert terbuka yang besar pada hari albumnya dikeluarkan. Album seterusnya "Message" dikeluarkan pada tahun 2009. Pada tahun 2010, Glenn mengeluarkan album "Arctic Treasures". Pada tahun 2011, beliau mengeluarkan album Krismas "Christmatronic". Dan album "Ripples" dikeluarkan pada tahun 2012. Glenn sedang mengerjakan album baru, yang akan dikeluarkan pada Mei 2015.
Cita-cita Glenn adalah untuk melawat dan bermain muzik di festival, kelab dan diharapkan pentas yang lebih besar.
Glenn ialah pemain papan kekunci dan pemain piano yang sangat baik.
Glenn mendapat ulasan yang baik untuk karyanya dan muziknya nampaknya berkembang sedikit demi sedikit.
Matlamat Glenn adalah untuk membawa bakat muziknya kepada orang ramai setiap hari.
Glenn menjalankan labelnya sendiri dan memainkan muziknya di seluruh dunia.
Glenn telah memilih untuk memberi penghormatan kepada Jean-Michel Jarre dengan memainkan lagu hitsnya yang terbaik.
ZANOV ialah salah seorang pemuzik pertama yang berinovasi dalam dunia muzik elektronik. Seawal tahun 1976, dia mengarang di studio rumahnya yang dilengkapi dengan pensintesis yang kini legenda: ARP 2600, VCS 3, RMI atau PS 3300. Pemasangannya adalah rumit dan dia sering perlu menunjukkan kepintaran untuk mengatasi masalah teknikal. dan batasan masa. Dia membuat tiga album (pada tahun 1977, 1978 dan 1983) dengan Polydor & Solaris. Ketiga-tiga album itu sebulat suara dipuji oleh pengkritik kerana kualiti bunyi serta keaslian alam semesta yang sangat peribadi ini. Dewan konsert ZANOV termasuk Golf Drouot, Laser Olympia dan Planetarium di Paris. Pada tahun 1980, dia mula bekerja pada album keempat, tetapi kerana kekurangan masa untuk penciptaan sedemikian, dia memutuskan pada tahun 1983 untuk berehat dan bersumpah untuk menyambung semula suatu hari nanti...
Pada 2014, Zanov memperoleh pensintesis Asal Arturia dan mendigitalkan semua rakamannya dari tahun 1983. Dia mengubah suai dan menambah rakaman ini untuk mencipta semula persekitaran bunyi. Selepas 34 tahun, masa depan maya akhirnya lahir.
Selepas menghubungkan semula masa lalu dengan masa depan, Zanov menghasilkan banyak idea muzikal dan bunyi. Dia mendapat pensintesis Access Virus TI, sebagai tambahan kepada Asal Arturia, dan mula mengarang album baharu. Album ini mengandungi lagu bebas yang lebih pendek, berdasarkan idea yang berbeza dan asli, serta mencerminkan warna muziknya. Dia mencipta bunyinya daripada emosinya dan memberi perhatian khusus kepada gabungan dan evolusinya. Zanov menamatkan 2015 dengan mencampurkan album kelimanya, OPEN WORLDS.