इक्विनोक्स रेडियो
2001 मा अलेक्जेन्डर डेभिड र माइकल इकाले द्वारा सिर्जना गरिएको, रेडियो इक्विनोक्स जीन-मिशेल जारे, उनका प्रशंसकहरू र इलेक्ट्रोनिक संगीतलाई समर्पित पहिलो वेब-रेडियो हो।
जब यो सिर्जना गरिएको थियो, रेडियोले विशेष रूपमा जीन-मिशेल जार्रेका टुक्राहरू प्रसारण गर्यो, विशेष गरी उनका फ्यानहरूलाई उनका कम ज्ञात रचनाहरू पत्ता लगाउन अनुमति दिँदै।
छिट्टै, अन्य इलेक्ट्रोनिक संगीत रचनाकारहरू (क्राफ्वेर्क, भान्जेलिस, ट्याङ्गेरिन ड्रीम, फ्रान्सिस रिम्बर्ट, आदि) रेडियो लाइनअपमा सामेल भए।
त्यसपछि हाम्रा श्रोताहरूले हामीलाई आफ्नै रचनाहरू पठाउन थाले, र हामीले तिनीहरूलाई यी टुक्राहरू प्रसारण गरेर प्लेटफर्म प्रस्ताव गर्न रोज्यौं।
रेडियो इक्विनोक्स संसारभर सुनिन्छ।
रेडियो इक्विनोक्स 1901 को कानून द्वारा शासित एक संघ हो जसको मुख्यालय 2011 देखि Villeneuve de la Raho मा स्थित छ।
हाम्रा कार्यहरू
रेडियो इक्विनोक्सले हाम्रो रेडियोको प्रोग्रामिङ र सीडीमा पाँचवटा संकलनको उत्पादन दुवै मार्फत धेरै इलेक्ट्रोनिक संगीत रचनाकारहरूको प्रवर्द्धनमा भाग लिन्छ।
धेरै कन्सर्टहरू पनि आयोजना गरियो।
कन्सर्टहरू
2012: अन्तरिक्ष कला
2012 टेलिथनको अवसरमा, इलेक्ट्रोनिक संगीतको अग्रगामी समूह, स्पेस आर्टले आफ्नो 2012 भ्रमणको एक मात्र फ्रान्सेली लेग बनायो, जसले यसलाई युरोपको चार कुनामा, Villeneuve de la Raho मा पुर्यायो।
2016: रेडियो इक्विनोक्स लाइभ संस्करण
2016 मा, रेडियो इक्विनोक्सको पन्ध्रौं वार्षिकोत्सव मनाउन, हामीले हाम्रो लाइन-अपमा रहेका तीन उत्कृष्ट कलाकारहरू: बास्टिन लार्टिग, एस्ट्रोभोयजर र ग्लेन मेनको साथ भिलेनेउवे डे ला राहोको सेन्ट जुलियन चैपलमा हाम्रो पहिलो कन्सर्ट आयोजना गर्यौं।
२०१९: रेडियो इक्विनोक्स लाइभ संस्करण २.०
यस पटक, ग्लेन मेन र बास्टियन लार्टिगको कन्सर्ट बाहिरी ठाउँमा भयो। प्लेस अल्बर्ट पक्वेट, सेलिल्समा, संगीत, प्रकाश प्रभाव र पाइरोटेक्निक्सको संयोजन भएको साँझको दृश्य थियो।
ग्लेन मेन, विशेष गरी नर्वेबाट लियोनाइस संगीतकारको सबैभन्दा ठूलो हिटहरू बजाएर जीन-मिशेल जारेलाई श्रद्धांजलि दिन आएका थिए। उनले आफ्नो पछिल्लो एल्बमका केही अप्रकाशित अंशहरू पनि प्रस्तुत गरे।
फ्रेन्च बास्टिन लार्टिग, जसका गीतहरू रेडियो इक्विनोक्स श्रोताहरूको मनपर्ने गीतहरूको श्रेणीमा नियमित रूपमा शीर्षमा उक्लिन्छन्, धेरै श्रवण र दृश्य प्रविधिहरू संयोजन गर्ने मल्टिमिडिया कन्सर्ट-शोमा जादुई सांगीतिक यात्रा प्रस्ताव गरे।
2020: EQUINOXE रेडियो लाइभ संस्करण 3.0
इलेक्ट्रोनिक सङ्गीत: एक संगीत विधा जुन धेरैले भर्खरै हो र DJs सँग मात्र जोड्छन्, तर जुनसँग पहिले नै लगभग १०० वर्षको इतिहास छ!
यो इलेक्ट्रोनिक संगीतको अग्रगामीहरूलाई श्रद्धांजलि अर्पण गर्न थियो जुन रेडियो इक्विनोक्स 2001 मा सिर्जना गरिएको थियो। यो वेब-रेडियो, संसारभरि सुनिएको, पहिलो पटक Jean-Michel Jarre लाई समर्पित गरिएको थियो, अन्य पौराणिक नामहरू द्वारा कार्यक्रममा द्रुत रूपमा सामेल भयो: Kraftwerk, Tangerine Dream, Klaus Shulze, Vangelis, Space, Wendy Carlos, र अन्य धेरै... Radio Equinoxe ले आफ्ना श्रोताहरूलाई आफ्नै गीतहरू साझा गर्ने अवसर पनि प्रदान गर्दछ। यसरी, युवा संगीतकारहरूले प्लेटफर्मबाट लाभ उठाउन सक्छन् र यसरी आफूलाई अन्तर्राष्ट्रिय रूपमा चिनाउन सक्छन्।
डोमिनिक पेरियर र उनको समूह स्पेस आर्ट 2012 मा प्राप्त गरेपछि, त्यसपछि 2016 मा Villeneuve de la Raho, Radio Equinoxe को सेन्ट जुलियन चैपलमा पहिलो कन्सर्ट आयोजना गरे, Korg France, Saleilles City, Yannlight, CJP Sonorisation र सहकार्यमा। ब्याट्स ६६ ले २०१९ मा रेडियो इक्विनोक्स संस्करण लाइभ फेस्टिभल सिर्जना गर्यो। दुईवटा नि:शुल्क, बाहिरी कन्सर्टहरू: नर्वेजियन ग्लेन मेनको साथ जीन-मिशेल जेरेलाई श्रद्धांजलि र फ्रान्सेली बास्टियन लार्टिगसँग जादुई यात्रा।
2020 मा, हामी तपाईंलाई एक शानदार कन्सर्ट होस्ट गर्न आमन्त्रित गर्दछौं, जसमा यसको प्रोग्रामिङका केही सबैभन्दा लोकप्रिय कलाकारहरू लाइभ बजाउन आउनेछन्, धेरै एनालग र डिजिटल उपकरणहरूले इलेक्ट्रोनिक सङ्गीतको इतिहास पुन: ट्रेस गर्ने, ध्वनि, बत्तीहरू मिक्स गर्ने शोमा। र पाइरोटेक्निक।
मितिहरू र तपाईंको परियोजनामा निर्भर गर्दै, चार कलाकारहरूले तपाईंको लागि खेल्न प्रस्ताव गर्छन्।
AstroVoyager - जसको वास्तविक नाम फिलिप फ्याग्नोनी हो - एक फ्रान्सेली संगीतकार, कलाकार र इलेक्ट्रोनिक संगीतको निर्माता हो, अन्तरिक्षबाट मोहित र 80 को इलेक्ट्रो विस्फोटको आकारमा। उसले इलेक्ट्रो, चलचित्रहरूको संगीत, प्रगतिशील, पपको बिचमा घुमिरहेको ब्रह्माण्डको रचना गर्छ। र क्लासिक। एक उत्कृष्ट शो, ध्वनि तर यो "लाइभ" हुँदा दृश्य पनि। एक ट्राभल मेसिन जसले एक दशकको लागि एक दर्जन डिस्कोग्राफिक उत्पादनहरू जम्मा गरेको छ र उल्लेखनीय सहयोगहरूद्वारा समृद्ध छ। Big Bang, प्राग फिलहारमोनिक अर्केस्ट्रासँग रेकर्ड गरिएको उनको नयाँ एल्बमले एक असाधारण अन्तरतारकीय यात्रालाई संश्लेषण गर्दछ। समय र अन्तरिक्ष सँगै यात्रा गर्नको लागि उसको स्पेस-टाइम क्याप्सुलमा उहाँसँग सामेल हुनुहोस्।
AstroVoyager ले मौलिक इलेक्ट्रो-सिम्फोनिक संगीत रचनाहरू, प्रत्यक्ष प्रदर्शन, हालको इलेक्ट्रोनिक संगीतको अभिसरण, सिम्फोनिक ध्वनिहरू र लिरिकल गायन प्रदान गर्दछ।
AstroVoyager, ध्वनि र छविको वास्तुकार, जीवित कोरियोग्राफी, अन्य ठाउँका क्यारेक्टरहरू, तर प्रकाश, भिडियो, विशेष प्रभाव र फायरमा पनि सबै कुरा बेर्छ... एक कुल शो, म्युजिकल कन्सर्टदेखि बाहिरी पाइरोम्युजिकल शोसम्म... जनताले कहाँ गर्न सक्छन् भनेर देखाउँछ। एक समर्पित स्मार्टफोन अनुप्रयोग प्रयोग गरेर शो मा भाग लिन जडान गर्नुहोस्।
AstroVoyager शो को अनुभव गर्न को लागी यातायात को लागी हो, आफैलाई संगीत र परिदृश्य मा डुबाउन को लागी, आफ्नो वरपर मान्छेहरु संग एक बन्न को लागी। यसले AstroVoyager ले एउटा अवर्णनीय र अद्वितीय अनुभव देखाउँछ।
Bastien Lartigue एक इलेक्ट्रोनिक संगीत रचनाकार हो जसको जन्म 1986 मा Pau (फ्रान्स) मा जीन-मिशेल जार्रे, मोबी, क्राफ्टवर्क, एनिग्मा, भान्जेलिस र सेबास्टियन टेलियर जस्ता कलाकारहरूबाट भएको थियो।
स्व-सिकाएको, उनले 2006 मा आफ्नो पहिलो इलेक्ट्रोनिक संगीत एल्बम "ओमेगा" जारी गरे, जसले रेडियो इक्विनोक्स द्वारा आयोजित जिंगल प्रतियोगितामा दोस्रो पुरस्कार जित्यो। एकै समयमा, "ओमेगा" लाई यही रेडियोको 1.0 संकलनमा प्रसारण गर्न चयन गरिएको छ। यस एल्बमको लागि इन्टरनेट प्रयोगकर्ताहरूको उत्साहबाट प्रेरित, बास्टियन लार्टिगले 2007 मा आफ्नो पहिलो आउटडोर लाइभ "भोयजेस भर्चुल्स" को उत्पादन सुरु गरे, जसको उद्देश्य धेरै वर्षदेखि अलग गरिएको इलेक्ट्रोनिक संगीतको शैली पुन: पत्ता लगाउनु थियो।
उसले पछि मुख्यतया एनिग्मा र माइक ओल्डफिल्डबाट प्रभावित एल्बम रिलीज गर्नेछ। "Maestria" 2010 मा रिलीज भएको थियो र इलेक्ट्रोनिक, जातीय र आर्केस्ट्रा शैलीहरू मिश्रण गर्दछ। यस एल्बमको साथ, बास्टिन लार्टिगले आफ्नो अघिल्लो एल्बमको साथ विकास गरेको एकबाट टाढा नजाइकन अन्य शैलीहरू अन्वेषण गर्न चाहन्छ। "Maestria" 7 भागहरूमा विभाजित छ, प्रत्येक व्यक्तिको जीवनमा प्रत्येक महत्त्वपूर्ण क्षणहरू (जन्म, आविष्कार, भाषा, सम्बन्ध, ज्ञान, आध्यात्मिकता र मृत्यु)। यस एल्बमको सिक्वेल “स्पेक्ट्रा” सन् २०१७ मा रिलिज भएको थियो।
2013 मा, एल्बम "एटलस" जारी गरेर, बास्टिन लार्टिगले इलेक्ट्रोनिक संगीतको स्रोतहरूमा फिर्ताको घोषणा गरे। उसले आफूलाई एनालग सिन्थेसाइजरले घेरेको छ तर यस पटक शैलीहरू मिलाउन होइन एनालग संश्लेषण र डिजिटल संश्लेषणको मिश्रण गर्न चाहन्छ।
2007 देखि, बास्टियन लार्टिगको काम अनिवार्य रूपमा स्टुडियो कार्यमा सीमित छ, जसलाई उसले ध्वनिको आफ्नै प्यालेट विकास गर्न अनुमति दिने ध्वनि अनुसन्धान कार्यशालाको रूपमा लिन्छ। 2006 र 2008 को बीचमा, उनले छोटो फिल्महरूको लागि पनि संगीत रचना गरे, जसमध्ये एउटा गोल्डेन डब्ल्यू (शौकिया छोटो फिल्महरूको लागि पुरस्कार) मा "सर्वश्रेष्ठ साउन्डट्र्याक" श्रेणीमा नाम दिइएको थियो।
2016 देखि, उहाँले आफ्नो अर्को एल्बम रचना गर्दा कन्सर्ट मा प्रस्तुति दिदै हुनुहुन्छ र मल्टिमिडिया कन्सर्ट-शो मार्फत आफ्नो संगीत बाहिरी कार्यक्रम को सेवा मा प्रस्तुत गर्न चाहानुहुन्छ, त्यहाँ पनि, धेरै प्रविधिहरू मिश्रण गर्न चाहनुहुन्छ, यो पटक दृश्य ...
ग्लेनले जीन-मिशेल जेरेलाई उहाँका उत्कृष्ट हिटहरू, साथै उहाँका आफ्नै रचनाहरू बजाएर श्रद्धाञ्जली दिन रोजेका छन्।
ग्लेन मेन 69 को गर्मीमा जन्मेका थिए र 4 वर्षको उमेरमा पियानो बजाउन थाले।
13 वर्षको उमेरमा, उनले स्कूलमा आफ्नो पहिलो "इलेक्ट्रोनिक" कन्सर्ट आयोजना गरे। त्यसबेलादेखि, इलेक्ट्रोनिक संगीत ग्लेनको मनपर्ने विधा भएको छ।
ग्लेन जीन मिशेल जारे, क्लाउस शुल्जे, भान्जेलिस र किटारो जस्ता पौराणिक कथाहरूबाट प्रभावित छन्।
17 वर्षको उमेरमा, उनले एक ब्यान्डमा सुरु गरे र सम्पूर्ण नर्वे भ्रमण गरे।
ग्लेनले धेरै ब्यान्डहरूमा खेलेका छन् र 23 वर्षको उमेरमा ओस्लोमा आफ्नै रेकर्डिङ स्टुडियो सुरु गरे।
2008 मा, उनले आफ्नो पहिलो एकल एल्बम "इलेक्ट्रोनिक सीक्रेट" जारी गरे र आफ्नो एल्बमको रिलीजको दिनमा एक ठूलो ओपन-एयर कन्सर्ट आयोजना गरे। अर्को एल्बम "सन्देश" 2009 मा रिलीज भयो। 2010 मा, ग्लेनले एल्बम "आर्कटिक ट्रेजर्स" जारी गरे। 2011 मा, उहाँले क्रिसमस एल्बम "Christmatronic" जारी गर्नुभयो। र एल्बम "रिपल्स" 2012 मा रिलिज भएको थियो। ग्लेन हाल नयाँ एल्बममा काम गर्दै हुनुहुन्छ, जुन मे 2015 मा रिलीज हुनेछ।
ग्लेनको महत्वाकांक्षा उत्सवहरू, क्लबहरू र आशा छ कि ठूला चरणहरूमा भ्रमण गर्ने र संगीत बजाउने हो।
ग्लेन एक उत्कृष्ट किबोर्डवादक र पियानोवादक हुन्।
ग्लेनले आफ्नो कामको लागि राम्रो समीक्षाहरू पाइरहेका छन् र उनको संगीत बिस्तारै बढ्दै गएको देखिन्छ।
ग्लेनको लक्ष्य भनेको आफ्नो सांगीतिक प्रतिभालाई हरेक दिन मानिसहरूमाझ ल्याउनु हो।
ग्लेन आफ्नै लेबल चलाउँछन् र संसारभरि आफ्नो संगीत बजाउँछन्।
ग्लेनले आफ्नो सबैभन्दा ठूलो हिटहरू खेलेर Jean-Michel Jarre लाई श्रद्धाञ्जली दिन रोजेका छन्।
ZANOV इलेक्ट्रोनिक संगीतको संसारमा आविष्कार गर्ने पहिलो संगीतकारहरू मध्ये एक हो। 1976 को शुरुवातमा, उनले आफ्नो गृह स्टुडियोमा अहिलेका पौराणिक सिन्थेसाइजरहरू: ARP 2600, VCS 3, RMI वा PS 3300 संग रचना गर्दै थिए। उहाँको स्थापनाहरू जटिल छन् र उहाँले प्रायः प्राविधिक कठिनाइहरू पार गर्न चतुरता देखाउनुपर्छ। समयको सीमितता। उनले पोलिडोर र सोलारिससँग तीन एल्बमहरू (1977, 1978 र 1983 मा) बनाए। ध्वनिको गुणस्तरका साथै यो धेरै व्यक्तिगत ब्रह्माण्डको मौलिकताका लागि आलोचकहरूले तीनवटा एल्बमहरूलाई सर्वसम्मतिले स्वागत गरे। ZANOV को कन्सर्ट हलहरूमा गोल्फ ड्राउट, लेजर ओलम्पिया र पेरिसको तारामंडल समावेश छ। 1980 मा, उहाँले चौथो एल्बम मा काम गर्न थाले, तर यस्तो रचना को लागी समय को कमी को कारण, उहाँले 1983 मा एक ब्रेक लिने निर्णय गरे र एक दिन पुन: सुरु गर्ने कसम खाए ...
2014 मा, Zanov ले Arturia Origin सिन्थेसाइजर प्राप्त गरे र 1983 पछि आफ्ना सबै रेकर्डिङहरू डिजिटलाइज गरे। उहाँले ध्वनि वातावरण पुन: सिर्जना गर्न यी रेकर्डिङहरू परिमार्जन र पूरक गर्नुभयो। 34 वर्ष पछि, भर्चुअल भविष्य अन्ततः जन्मिएको छ।
भूत र भविष्य बीचको सम्बन्धलाई पुन: स्थापित गरेपछि, Zanov धेरै संगीत र ध्वनि विचारहरू लिएर आए। उनले Arturia Origin को अतिरिक्त Access Virus TI सिन्थेसाइजर पाए र नयाँ एल्बम रचना गर्न थाले। यस एल्बममा छोटो स्वतन्त्र टुक्राहरू छन्, फरक र मौलिक विचारहरूमा आधारित, र उनको संगीतको रंग प्रतिबिम्बित गर्दछ। उसले आफ्ना भावनाहरूबाट आवाजहरू सिर्जना गर्दछ र तिनीहरूको संयोजन र विकासमा विशेष ध्यान दिन्छ। जानोभले आफ्नो पाँचौं एल्बम ओपन वर्ल्ड्स मिक्स गरेर २०१५ को अन्त्य गरे।