Equinox Radio
Radio Equinoxe, opgericht in 2001 door Alexandre David en Michael Ecalle, is de eerste webradio die gewijd is aan Jean-Michel Jarre, zijn fans en elektronische muziek.
Toen het werd opgericht, zond de radio uitsluitend stukken uit van Jean-Michel Jarre, waardoor vooral zijn fans zijn minder bekende composities konden ontdekken.
Al snel voegden andere elektronische muziekcomponisten (Krafwerk, Vangelis, Tangerine Dream, Francis Rimbert, enz.) zich bij de radio-opstelling.
Toen begonnen onze luisteraars ons hun eigen composities te sturen, en we kozen ervoor om ze een platform te bieden door deze stukken uit te zenden.
Radio Equinoxe wordt over de hele wereld beluisterd.
Radio Equinoxe is een vereniging die wordt beheerst door de wet van 1901 en waarvan het hoofdkantoor sinds 2011 in Villeneuve de la Raho is gevestigd.
onze acties
Radio Equinoxe neemt deel aan de promotie van vele elektronische muziekcomponisten, zowel door de programmering van onze radio als door de productie van vijf compilaties op cd.
Ook werden er verschillende concerten georganiseerd.
Concerten
2012: Ruimtekunst
Ter gelegenheid van de Telethon 2012 maakte de pioniersgroep van elektronische muziek, Space Art, de enige Franse etappe van zijn 2012-tour, die hem naar alle uithoeken van Europa bracht, naar Villeneuve de la Raho.
2016: Radio Equinoxe Live-versie
In 2016, om de vijftiende verjaardag van Radio Equinoxe te vieren, organiseerden we ons eerste concert in de Saint Julien-kapel in Villeneuve de la Raho, met drie van de beste artiesten in onze line-up: Bastien Lartigue, AstroVoyager en Glenn Main.
2019: Radio Equinoxe Live-versie 2.0
Deze keer vonden de concerten van Glenn Main en Bastien Lartigue buiten plaats. Place Albert Pouquet, in Saleilles, was het toneel van een avond waarin muziek, lichteffecten en vuurwerk werden gecombineerd.
Glenn Main, kwam speciaal uit Noorwegen om eer te bewijzen aan Jean-Michel Jarre door de grootste hits van de Lyonnais-muzikant te spelen. Hij presenteerde ook enkele niet-uitgebrachte fragmenten van zijn laatste album.
De Fransman Bastien Lartigue, wiens liedjes regelmatig bovenaan de ranglijst van favoriete liedjes van Radio Equinoxe-luisteraars staan, bood een magische muzikale reis, in een multimediaconcert-show die verschillende auditieve en visuele technieken combineert.
2020: EQUINOXE RADIO LIVE VERSIE 3.0
Elektronische muziek: een muzikaal genre dat volgens velen recent is en alleen wordt geassocieerd met dj's, maar dat al bijna 100 jaar geschiedenis heeft!
Om eer te bewijzen aan de pioniers van de elektronische muziek werd Radio Equinoxe in 2001 opgericht. Deze webradio, waarnaar over de hele wereld werd geluisterd, werd voor het eerst opgedragen aan Jean-Michel Jarre, en werd al snel toegevoegd aan de programmering door Andere mythische namen: Kraftwerk, Tangerine Dream, Klaus Shulze, Vangelis, Space, Wendy Carlos en vele anderen… Radio Equinoxe biedt haar luisteraars ook de mogelijkheid om hun eigen liedjes te delen. Zo kunnen jonge componisten gebruik maken van een platform en zich zo internationaal bekend maken.
Nadat hij in 2012 Dominique Perrier en zijn groep Space Art ontving, organiseerde hij in 2016 een eerste concert in de Saint Julien-kapel in Villeneuve de la Raho, Radio Equinoxe, in samenwerking met Korg France, de stad Saleilles, Yannlight, CJP Sonorisation en Bats 66, creëerde in 2019 het Radio Equinoxe Version Live-festival. Twee gratis openluchtconcerten: een ode aan Jean-Michel Jarre met de Noor Glenn Main en een magische reis met de Fransman Bastien Lartigue.
In 2020 nodigen we je uit om een spectaculair concert te organiseren, waarbij enkele van de meest populaire artiesten uit de programmering live zullen komen spelen, omringd door vele analoge en digitale instrumenten die de geschiedenis van elektronische muziek nabootsen, in een show die geluid, licht vermengt en pyrotechniek.
Afhankelijk van de data en je project bieden vier artiesten aan om voor je te spelen.
AstroVoyager – wiens echte naam Philippe Fagnoni is – is een Franse componist, performer en producer van elektronische muziek, gefascineerd door de ruimte en gevormd door de electro-explosie van de jaren 80. Hij verzint een universum dat oscilleert tussen electro, de muziek van films, progressief, pop en klassiek. Een geweldige show, geluid maar ook visueel als het "live" is. Een reizende machine die tien jaar lang een tiental discografische producties heeft verzameld en is verrijkt met opmerkelijke samenwerkingen. Big Bang, zijn nieuwe album opgenomen met het Prague Philharmonic Orchestra, synthetiseert een uitzonderlijke interstellaire reis. Ga met hem mee aan boord van zijn ruimte-tijdcapsule om samen door tijd en ruimte te reizen.
AstroVoyager biedt originele Electro-Symphonic muzikale creaties, live uitgevoerd, convergenties van huidige elektronische muziek, symfonische klanken en lyrische zang.
AstroVoyager, architect van beeld en geluid, verpakt alles in levende choreografie, personages van elders, maar ook in licht, video, special effects en vuur... Een totaalshow, van muziekconcert tot pyromuzikale buitenshow... Shows waar het publiek kan connect om deel te nemen aan de show met behulp van een speciale smartphone-applicatie.
Een AstroVoyager-show meemaken is vervoerd worden, je volledig laten onderdompelen in de muziek en de scenografie, één worden met de mensen om je heen. Dit maakt AstroVoyager shows tot een onbeschrijfelijke en unieke ervaring.
Bastien Lartigue is een elektronische muziekcomponist geboren in Pau (Frankrijk) in 1986, beïnvloed door artiesten als Jean-Michel Jarre, Moby, Kraftwerk, Enigma, Vangelis en Sébastien Tellier.
Als autodidact bracht hij in 2006 zijn eerste elektronische muziekalbum "Omega" uit, dat de tweede prijs won in de jingle-competitie georganiseerd door Radio Equinoxe. Tegelijkertijd wordt "Omega" geselecteerd om te worden uitgezonden in de 1.0-compilatie van dezelfde radio. Gedreven door het enthousiasme van internetgebruikers voor dit album, begon Bastien Lartigue in 2007 met de productie van zijn eerste outdoor-live "Voyages Virtuels", met als doel een elektronische muziekstijl te herontdekken die al jaren opzij was gezet.
Vervolgens zal hij een album uitbrengen dat voornamelijk is beïnvloed door Enigma en Mike Oldfield. "Maestria" werd uitgebracht in 2010 en combineert elektronische, etnische en orkestrale stijlen. Met dit album wil Bastien Lartigue andere stijlen verkennen zonder af te wijken van degene die hij met zijn vorige album ontwikkelde. "Maestria" is verdeeld in 7 delen, die elk sleutelmomenten oproepen in het leven van elke man (geboorte, ontdekkingen, taal, relaties, kennis, spiritualiteit en dood). Het vervolg op dit album, "Spectra", werd uitgebracht in 2017.
In 2013 kondigt Bastien Lartigue met het uitbrengen van het album "Atlas" een terugkeer naar de bronnen van elektronische muziek aan. Hij omringt zich met analoge synthesizers maar wil deze keer geen stijlen mixen maar analoge synthese en digitale synthese.
Sinds 2007 is het werk van Bastien Lartigue in wezen beperkt tot studiowerk, dat hij beschouwt als een workshop voor geluidsonderzoek die hem in staat stelt zijn eigen klankpalet te ontwikkelen. Tussen 2006 en 2008 componeerde hij ook muziek voor korte films, waarvan er één werd genoemd in de categorie "beste soundtrack" bij de Golden W (prijs voor korte amateurfilms).
Sinds 2016 treedt hij op in concerten terwijl hij zijn volgende album componeert en heeft hij ook de wens om zijn muziek ten dienste te stellen van buitenevenementen via multimediaconcerten-shows, ook daar, waarbij hij verschillende technieken wil mixen, dit keer visueel...
Glenn heeft ervoor gekozen om eer te bewijzen aan Jean-Michel Jarre door zijn grootste hits te spelen, evenals enkele van zijn eigen composities.
Glenn Main werd geboren in de zomer van 69' en begon op 4-jarige leeftijd met pianospelen.
Op 13-jarige leeftijd hield hij zijn eerste ‘elektronische’ concert op school. Sindsdien is elektronische muziek Glenns favoriete genre.
Glenn is beïnvloed door legendes als Jean Michel Jarre, Klaus Shulze, Vangelis en Kitaro.
Op 17-jarige leeftijd begon hij in een band en toerde hij door heel Noorwegen.
Glenn heeft in veel bands gespeeld en begon op 23-jarige leeftijd zijn eigen opnamestudio in Oslo.
In 2008 bracht hij zijn eerste soloalbum “Electronic Secret” uit en organiseerde een groot openluchtconcert op de dag dat zijn album uitkwam. Het volgende album “Message” kwam uit in 2009. In 2010 bracht Glenn het album “Arctic Treasures” uit. In 2011 bracht hij een kerstalbum “Christmatronic” uit. En in 2012 kwam het album “Ripples” uit. Glenn werkt momenteel aan een nieuw album, dat in mei 2015 zal verschijnen.
Glenns ambities zijn om te touren en muziek te spelen op festivals, clubs en hopelijk grotere podia.
Glenn is een uitstekende toetsenist en pianist.
Glenn krijgt goede recensies voor zijn werk en zijn muziek lijkt beetje bij beetje te groeien.
Het doel van Glenn is om zijn muzikale talent elke dag naar de mensen te brengen.
Glenn runt zijn eigen label en speelt zijn muziek over de hele wereld.
Glenn heeft ervoor gekozen om eer te bewijzen aan Jean-Michel Jarre door zijn grootste hits te spelen.
ZANOV is een van de eerste muzikanten die innoveerde in de wereld van elektronische muziek. Al in 1976 componeerde hij in zijn thuisstudio uitgerust met inmiddels legendarische synthesizers: de ARP 2600, de VCS 3, de RMI of de PS 3300. Zijn installaties zijn complex en hij moest vaak vindingrijkheid tonen om technische problemen te overwinnen. beperkingen van de tijd. Hij maakte drie albums (in 1977, 1978 en 1983) met Polydor & Solaris. De drie albums werden unaniem geprezen door critici vanwege de kwaliteit van het geluid en de originaliteit van dit zeer persoonlijke universum. De concertzalen van ZANOV zijn onder meer de Golf Drouot, de Laser Olympia en het Planetarium in Parijs. In 1980 begon hij te werken aan een vierde album, maar wegens gebrek aan tijd voor zo'n creatie, besloot hij in 1983 een pauze te nemen en zwoer om op een dag verder te gaan...
In 2014 kocht Zanov een Arturia Origin-synthesizer en digitaliseerde hij al zijn opnames vanaf 1983. Hij bewerkte en vulde deze opnames aan om de geluidsomgeving te recreëren. Na 34 jaar is de virtuele toekomst eindelijk geboren.
Nadat hij de link tussen het verleden en de toekomst had hersteld, kwam Zanov met veel muzikale en geluidsideeën. Hij kreeg een Access Virus TI-synthesizer, naast de Arturia Origin, en begon een nieuw album te componeren. Dit album bevat kortere onafhankelijke nummers, gebaseerd op andere en originele ideeën en die de kleur van zijn muziek weerspiegelen. Hij creëert zijn geluiden vanuit zijn emoties en besteedt bijzondere aandacht aan hun combinatie en evolutie. Zanov eindigde 2015 met het mixen van zijn vijfde album, OPEN WORLDS.