Равноденствие Радио
Radio Equinoxe, созданное в 2001 году Александром Давидом и Майклом Экаллем, является первым веб-радио, посвященным Жану-Мишелю Жарру, его поклонникам и электронной музыке.
Когда оно было создано, радио транслировало исключительно произведения Жана-Мишеля Жарра, что позволило его поклонникам, в частности, открыть для себя его менее известные композиции.
Вскоре к радиопрограммам присоединились и другие композиторы электронной музыки (Krafwerk, Vangelis, Tangerine Dream, Фрэнсис Римберт и др.).
Потом наши слушатели начали присылать нам свои композиции, и мы решили предоставить им площадку, транслируя эти произведения.
Radio Equinoxe слушают во всем мире.
Radio Equinoxe — это ассоциация, деятельность которой регулируется законом 1901 года, штаб-квартира которой с 2011 года находится в Вильнев-де-ла-Рао.
Наши действия
Radio Equinoxe участвует в продвижении многочисленных композиторов электронной музыки посредством программ нашего радио и выпуска пяти сборников на компакт-дисках.
Также было организовано несколько концертов.
Концерты
2012: Космическое искусство
По случаю телемарафона 2012 года группа-новатор электронной музыки Space Art сделала единственную остановку во Франции в своем турне 2012 года, в ходе которого она посетила четыре уголка Европы, в Вильнёв-де-ла-Рао.
2016: Живая версия Radio Equinoxe
В 2016 году, чтобы отпраздновать пятнадцать лет Radio Equinoxe, мы организовали наш первый концерт в часовне Сен-Жюльен в Вильнев-де-ла-Рао с участием трех лучших артистов нашей программы: Бастьена Лартига, AstroVoyager и Гленна Мэйна.
2019: Radio Equinoxe Live, версия 2.0
На этот раз концерты Гленна Мэйна и Бастьена Лартига прошли под открытым небом. На площади Альберта Пуке в Сале прошел вечер, сочетающий музыку, световые эффекты и пиротехнику.
Гленн Мейн приехал специально из Норвегии, чтобы отдать дань уважения Жану-Мишелю Жарру, исполнив лучшие хиты лионского музыканта. Он также представил несколько неизданных отрывков из своего последнего альбома.
Француз Бастьен Лартиг, чьи песни регулярно поднимаются на вершину рейтинга любимых песен слушателей Radio Equinoxe, предложил волшебное музыкальное путешествие в мультимедийном концерте-шоу, сочетающем в себе несколько слуховых и визуальных техник.
2020: РАДИОРАВНОДЕНСТВИЕ ЖИВАЯ ВЕРСИЯ 3.0
Электронная музыка: музыкальный жанр, который многие считают недавним и ассоциируется только с диджеями, но который имеет уже почти 100-летнюю историю!
Чтобы отдать дань уважения пионерам электронной музыки, Radio Equinoxe было создано в 2001 году. Это интернет-радио, которое слушают во всем мире, сначала было посвящено Жану-Мишелю Жарру, к программированию которого быстро присоединились другие легендарные имена: Kraftwerk. , Tangerine Dream, Клаус Шульце, Вангелис, Space, Венди Карлос и многие другие… Radio Equinoxe также предлагает своим слушателям возможность поделиться собственными песнями. Таким образом, молодые композиторы могут извлечь выгоду из платформы и таким образом заявить о себе на международном уровне.
После получения Доминика Перье и его группы Space Art в 2012 году, а затем организации в 2016 году первого концерта в часовне Сен-Жюльен в Вильнев-де-ла-Рао, Radio Equinoxe, в сотрудничестве с Korg France, City of Saleilles, Yannlight, CJP Sonorisation. и Bats 66 создали фестиваль Radio Equinoxe Version Live в 2019 году. Два бесплатных концерта под открытым небом: дань уважения Жану-Мишелю Жарру с норвежцем Гленном Майном и волшебное путешествие с французом Бастьеном Лартигом.
В 2020 году мы приглашаем вас провести захватывающий концерт, во время которого некоторые из самых популярных артистов из его программы придут и выступят вживую в окружении многочисленных аналоговых и цифровых инструментов, прослеживающих историю электронной музыки, в шоу, сочетающем звук, свет и пиротехника.
В зависимости от дат и вашего проекта, четыре артиста предложат сыграть для вас.
AstroVoyager – настоящее имя Филипп Фаньони – французский композитор, исполнитель и продюсер электронной музыки, очарованный пространством и сформированный электро-взрывом 80-х. Он создает вселенную, колеблющуюся между электро, музыкой из фильмов, прогрессивом, поп-музыкой и классической музыкой. Великолепное зрелище, звуковое, но и визуальное, когда оно делается «вживую». Путешествующая машина, накопившая за последнее десятилетие около десяти пластинок и обогащенная заметными коллаборациями. Big Bang, его новый альбом, записанный с Пражским филармоническим оркестром, синтезирует исключительное межзвездное путешествие. Присоединяйтесь к нему на борту его пространственно-временной капсулы, чтобы вместе путешествовать во времени и пространстве.
AstroVoyager предлагает оригинальные электро-симфонические музыкальные произведения, исполняемые вживую, сочетание современной электронной музыки, симфонических звуков и лирического пения.
AstroVoyager, архитектор звука и изображения, окутывает все живой хореографией, персонажами из других мест, а также светом, видео, спецэффектами и огнем... Полное зрелище, от музыкальных концертов до пиромузыкального шоу под открытым небом... Шоу, к которым может присоединиться публика. принять участие в шоу с помощью специального приложения для смартфона.
Побывать на шоу AstroVoyager — значит перенестись, позволить себе полностью погрузиться в музыку и сценографию, стать единым целым с окружающими вас людьми. Именно это делает шоу AstroVoyager неописуемым и уникальным.
Бастьен Лартиг — композитор электронной музыки, родившийся в По (Франция) в 1986 году под влиянием таких артистов, как Жан-Мишель Жарр, Моби, Kraftwerk, Enigma, Вангелис и Себастьян Телье.
Самоучка, он выпустил свой первый альбом электронной музыки «Omega» в 2006 году, который занял второе место на конкурсе джинглов, организованном Radio Equinoxe. Тогда же «Омегу» выбрали для трансляции в сборнике 1.0 той же радиостанции. Движимый энтузиазмом интернет-пользователей по поводу этого альбома, Бастьен Лартиг в 2007 году приступил к записи своего первого концерта на открытом воздухе «Voyages Virtuels», целью которого было заново открыть для себя стиль электронной музыки, который был отложен на несколько лет.
Впоследствии он выпустит альбом, на который повлияли главным образом Enigma и Майк Олдфилд. «Maestria» был выпущен в 2010 году и сочетает в себе электронный, этнический и оркестровый стили. С помощью этого альбома Бастьен Лартиг хочет исследовать другие стили, не отклоняясь от того, который он разработал в своем предыдущем альбоме. «Маэстрия» разделена на 7 частей, каждая из которых вызывает ключевые моменты в жизни каждого человека (рождение, открытия, язык, отношения, знания, духовность и смерть). Продолжение этого альбома «Spectra» вышло в 2017 году.
В 2013 году, выпустив альбом «Атлас», Бастьен Лартиг объявил о возвращении к истокам электронной музыки. Он окружает себя аналоговыми синтезаторами, но на этот раз хочет не смешивать стили, а смешивать аналоговый синтез и цифровой синтез.
С 2007 года работа Бастьена Лартига по существу ограничивается студийной работой, которую он рассматривает как мастерскую по исследованию звука, позволяющую ему развивать свою собственную палитру звуков. В период с 2006 по 2008 год он также писал музыку для короткометражных фильмов, один из которых был номинирован в категории «Лучший оригинальный саундтрек» на Golden W (награда для любительских короткометражных фильмов).
С 2016 года он выступает на концертах во время сочинения своего следующего альбома, а также хочет использовать свою музыку на мероприятиях под открытым небом посредством мультимедийных концертов-шоу, снова желая смешать несколько техник, на этот раз визуальных...
Гленн решил отдать дань уважения Жану-Мишелю Жарру, исполнив его лучшие хиты, а также некоторые из своих собственных композиций.
Гленн Мэйн родился летом 69-го года и начал играть на фортепиано в 4 года.
В 13 лет он провел свой первый «электронный» концерт в школе. С тех пор электронная музыка стала любимым жанром Гленна.
На Гленна повлияли такие легенды, как Жан Мишель Жарр, Клаус Шульце, Вангелис и Китаро.
В 17 лет он начал играть в группе и гастролировал по Норвегии.
Гленн играл во многих группах и в возрасте 23 лет открыл собственную студию звукозаписи в Осло.
В 2008 году он выпустил свой первый сольный альбом «Электронный секрет» и организовал большой концерт под открытым небом в день выхода альбома. Следующий альбом «Сообщение» вышел в 2009 году. В 2010 году Гленн выпустил альбом «Сокровища Арктики». В 2011 году он выпустил рождественский альбом «Christmatronic». А альбом «Ripples» вышел в 2012 году. В настоящее время Гленн работает над новым альбомом, который выйдет в мае 2015 года.
Амбиции Гленна - гастролировать и играть музыку на фестивалях, в клубах и, надеюсь, на более крупных сценах.
Гленн — превосходный клавишник и пианист.
Гленн получает хорошие отзывы о своей работе, и его музыка, кажется, постепенно растет.
Цель Гленна — каждый день делиться своим музыкальным талантом с людьми.
Гленн управляет собственным лейблом и играет свою музыку по всему миру.
Гленн решил отдать дань уважения Жану-Мишелю Жарру, исполнив его лучшие хиты.
ZANOV — один из первых музыкантов, внедривших инновации в мире электронной музыки. С 1976 года он сочинял музыку в своей домашней студии, оснащенной теперь уже легендарными синтезаторами: ARP 2600, VCS 3, RMI или PS 3300. Его установки сложны, и ему часто приходилось проявлять изобретательность, чтобы преодолеть технические трудности и ограничения синтезатора. время. Он записал три альбома (в 1977, 1978 и 1983 годах) с Polydor & Solaris. Критики единогласно похвалили три альбома за качество звука, а также за оригинальность этой очень личной вселенной. Концертные площадки ЗАНОВа включают Golf Drouot, Laser Olympia и Планетарий в Париже. В 1980 году он начал работу над четвертым альбомом, но из-за нехватки времени на такое творение решил в 1983 году сделать перерыв и поклялся когда-нибудь возобновить...
В 2014 году Занов приобрел синтезатор Arturia Origin и оцифровал все свои записи с 1983 года. Он модифицировал и дополнял эти записи для воссоздания звуковой среды. Спустя 34 года виртуальное будущее наконец рождается.
Восстановив связь прошлого и будущего, у Занова появилось множество музыкальных и звуковых идей. В дополнение к Arturia Origin он приобрел синтезатор Access Virus TI и начал сочинять новый альбом. Этот альбом содержит более короткие независимые пьесы, основанные на разных оригинальных идеях и отражающие колорит его музыки. Он создает свои звуки из своих эмоций и уделяет особое внимание их сочетанию и развитию. 2015 год Занов завершил микшированием своего пятого альбома OPEN WORLDS.