Радио Екуиноке
Радио Екуиноке, који су 2001. године креирали Александар Давид и Мајкл Екал, је први веб радио посвећен Жан-Мишел Жару, његовим обожаваоцима и електронској музици.
Када је настао, радио је ексклузивно емитовао комаде Жан-Мишела Жара, омогућавајући својим обожаваоцима да открију његове мање познате композиције.
Убрзо су се радио програмима укључили и други композитори електронске музике (Крафверк, Вангелис, Тангерине Дреам, Францис Римберт, итд.).
Тада су наши слушаоци почели да нам шаљу своје композиције, а ми смо изабрали да им дамо платформу емитовањем ових комада.
Радио Еквинокс се слуша широм света.
Радио Екуиноке је удружење које се регулише законом из 1901. чије је седиште од 2011. године у Вилнев де ла Рахо.
Наше акције
Радио Екуиноке учествује у промоцији бројних композитора електронске музике како кроз програм нашег радија тако и кроз продукцију пет компилација на ЦД-у.
Организовано је и неколико концерата.
Концерти
2012: Свемирска уметност
Поводом Телетона 2012, пионирска група електронске музике, Спаце Арт, направила је једину француску станицу на својој турнеји 2012, која ју је одвела у четири краја Европе, у Вилнев де ла Рахо.
2016: Радио Екуиноке Ливе Версион
У 2016. години, да прославимо петнаест година Радио Екуиноке, организовали смо наш први концерт у капели Саинт Јулиен у Вилленеуве де ла Рахо, са три најбоља уметника из нашег програма: Бастиен Лартигуе, АстроВоиагер и Гленн Маин.
2019: Радио Екуиноке Ливе верзија 2.0
Овог пута, концерти Глена Мејна и Бастијена Лартига одржани су на отвореном. Плаце Алберт Поукует, у Салеиллесу, било је поприште вечери која је комбиновала музику, светлосне ефекте и пиротехнику.
Глен Мејн је дошао специјално из Норвешке да ода почаст Жан-Мишелу Жару свирајући највеће хитове лионског музичара. Такође је представио неке необјављене одломке са свог последњег албума.
Француз Бастијен Лартиг, чије се песме редовно пењу на врх листе омиљених песама слушалаца радија Еквинокс, понудио је магично музичко путовање, у мултимедијалном концерту-шоу комбинујући неколико слушних и визуелних техника.
2020: РАДИО ЕКУИНОКСЕ ЛИВЕ ВЕРЗИЈА 3.0
Електронска музика: музички жанр за који многи верују да је новији и да га повезују само са ДЈ-евима, али који већ има скоро 100 година историје!
Ради се о одавању почасти пионирима електронске музике који је Радио Екуиноке настао 2001. године. Овај веб радио, слушан широм света, прво је био посвећен Јеан-Мицхелу Јарреу, којем су се брзо придружила у програму и друга легендарна имена: Крафтверк , Тангерине Дреам, Клаус Схулзе, Вангелис, Спаце, Венди Царлос, и многи други… Радио Екуиноке такође нуди својим слушаоцима прилику да поделе сопствене песме. Тако млади композитори могу имати користи од платформе и на тај начин постати познати на међународном нивоу.
Након што је примио Доминика Перијеа и његову групу Спаце Арт 2012. године, а затим организовао 2016. први концерт у капели Саинт Јулиен у Вилленеуве де ла Рахо, Радио Екуиноке, у сарадњи са Корг Франце, Цити оф Салеиллес, Ианнлигхт, ЦЈП Сонорисатион и Батс 66, креирали су фестивал Радио Екуиноке Версион Ливе 2019. Два бесплатна концерта на отвореном: омаж Жан-Мишел Жару са Норвежанином Гленом Меном и магично путовање са Французом Бастијеном Лартигом.
2020. године, позивамо вас да будете домаћини спектакуларног концерта током којег ће неки од најпопуларнијих извођача из његовог програма доћи и свирати уживо, окружени бројним аналогним и дигиталним инструментима који враћају историју електронске музике, у емисији мешајући звук, светла и пиротехника.
У зависности од датума и вашег пројекта, четири уметника нуде да свирају за вас.
АстроВоиагер – правим именом Пхилиппе Фагнони – је француски композитор, извођач и продуцент електронске музике, фасциниран свемиром и обликован електро експлозијом 80-их. Сјајан спектакл, звучни али и визуелни када се ради „уживо“. Путујућа машина која је акумулирала око десет рекордних продукција током протекле деценије и обогаћена запаженом сарадњом. Биг Банг, његов нови албум снимљен са Прашком филхармонијом, синтетише изузетно међузвездано путовање. Придружите му се у његовој просторно-временској капсули да заједно путујете кроз време и простор.
АстроВоиагер нуди оригиналне електро-симфонијске музичке креације, изведене уживо, конвергенције актуелне електронске музике, симфонијских звукова и лирског певања.
АстроВоиагер, архитекта звука и слике, све обавија живописном кореографијом, ликовима са других места, али и светлом, видеом, специјалним ефектима и ватром... Тотални спектакл, од музичких концерата до пиромузичких емисија на отвореном... Емисије где се публика може повезати да учествујете у емисији користећи наменску апликацију за паметне телефоне.
Доживети АстроВоиагер шоу значи бити транспортован, допустити себи да будете потпуно уроњени у музику и сценографију, да бисте постали једно са људима око себе. То је оно због чега АстроВоиагер показује неописиво и јединствено искуство.
Бастијен Лартиг је композитор електронске музике рођен у Поу (Француска) 1986. године под утицајем уметника као што су Жан-Мишел Жар, Моби, Крафтверк, Енигма, Вангелис и Себастијен Телије.
Самоук је 2006. објавио свој први албум електронске музике „Омега” који је освојио другу награду на такмичењу за џингл који је организовао Радио Еквинокс. Истовремено, „Омега“ је одабрана за емитовање у 1.0 компилацији исте радио станице. Вођен ентузијазмом корисника Интернета за овај албум, Бастиен Лартигуе је 2007. године започео продукцију свог првог ливе „Воиагес Виртуелс“ на отвореном, чији је циљ био да поново открије стил електронске музике који је неколико година био по страни.
Касније ће издати албум на који су углавном утицали Енигма и Мике Олдфиелд. „Маестриа“ је објављена 2010. године и меша електронске, етничке и оркестарске стилове. Овим албумом Бастијен Лартиг жели да истражује друге стилове без одступања од оног који је развио са својим претходним албумом. „Маестриа“ је подељена на 7 делова, од којих сваки евоцира кључне тренутке у животу сваког човека (рођење, открића, језик, односи, знање, духовност и смрт). Наставак овог албума, „Спецтра“, објављен је 2017.
Бастијен Лартиг је 2013. године издавањем албума „Атлас“ најавио повратак изворима електронске музике. Окружује се аналогним синтисајзерима, али овога пута не жели да меша стилове, већ да меша аналогну и дигиталну синтезу.
Од 2007. године, рад Бастиена Лартигуеа је у суштини ограничен на студијски рад, који он сматра радионицом за истраживање звука која му омогућава да развије сопствену палету звукова. Између 2006. и 2008. такође је компоновао музику за кратке филмове, од којих је један био номинован у категорији „најбољи оригинални соундтрацк” на Златном В (награда за аматерске кратке филмове).
Од 2016. године наступа на концертима док је компоновао свој следећи албум, а такође жели да своју музику стави у службу догађаја на отвореном кроз мултимедијалне концерте-шоу, поново желећи да миксује неколико техника, овога пута визуелних...
Глен је одлучио да ода почаст Жан-Мишелу Жару свирајући његове највеће хитове, као и неке од сопствених композиција.
Глен Мејн је рођен у лето 69' и почео је да свира клавир са 4 године.
Са 13 година одржао је свој први „електронски“ концерт у школи. Од тада је електронска музика Гленов омиљени жанр.
Глен је под утицајем легенди као што су Жан Мишел Жар, Клаус Шулце, Вангелис и Китаро.
Са 17 година почео је у бенду и био на турнејама по Норвешкој.
Глен је свирао у многим бендовима и са 23 године основао је свој студио за снимање у Ослу.
Године 2008. издаје свој први соло албум „Елецтрониц Сецрет” и организује велики концерт на отвореном на дан изласка албума. Следећи албум „Мессаге” изашао је 2009. године. 2010. Глен је објавио албум „Арцтиц Треасурес”. Године 2011. објавио је божићни албум „Цхристматрониц”. А албум „Рипплес” је објављен 2012. Глен тренутно ради на новом албуму, који ће бити објављен у мају 2015. године.
Гленнове амбиције су турнеје и свирање музике на фестивалима, клубовима и надамо се већим позорницама.
Глен је одличан клавијатуриста и пијаниста.
Глен добија добре критике за свој рад и чини се да његова музика мало по мало расте.
Гленов циљ је да свој музички таленат сваки дан подели са људима.
Глен води сопствену издавачку кућу и своју музику пушта широм света.
Глен је одлучио да ода почаст Жан-Мишелу Жару свирајући његове највеће хитове.
ЗАНОВ је један од првих музичара који је направио иновације у свету електронске музике. Од 1976. компоновао је у свом кућном студију опремљеном сада већ легендарним синтисајзерима: АРП 2600, ВЦС 3, РМИ или ПС 3300. Његове инсталације су сложене и често је морао да покаже домишљатост како би превазишао техничке потешкоће и ограничења. време. Снимио је три албума (1977, 1978 и 1983) са Полидор & Соларис. Три албума су једногласно хваљени од стране критичара због квалитета звука, као и због оригиналности овог веома личног универзума. Концертне локације ЗАНОВ-а укључују Голф Дроуот, Ласер Олимпиа и Планетаријум у Паризу. Године 1980. почео је да ради на четвртом албуму, али је због недостатка времена за такву креацију одлучио 1983. да направи паузу и обећао да ће једног дана наставити...
Занов је 2014. набавио синтисајзер Артуриа Оригин и дигитализовао све своје снимке из 1983. Он је модификовао и допунио ове снимке да би поново створио звучно окружење. После 34 године, виртуелна будућност се коначно рађа.
Након што је поново успоставио везу између прошлости и будућности, Занов је имао много музичких и звучних идеја. Добио је синтисајзер Аццесс Вирус ТИ, поред Артуриа Оригин-а, и почео да компонује нови албум. Овај албум садржи краће самосталне комаде, засноване на различитим и оригиналним идејама, и одражавајући колорит његове музике. Он ствара своје звукове из својих емоција и обраћа посебну пажњу на њихову комбинацију и њихову еволуцију. Занов је завршио 2015. миксовањем свог петог албума, ОПЕН ВОРЛДС.