Радіо Рівнодення
Radio Equinoxe, створене в 2001 році Александром Давидом і Майклом Екалем, є першим веб-радіо, присвяченим Жану-Мішелю Жарру, його шанувальникам та електронній музиці.
Коли воно було створене, радіо транслювало виключно твори Жана-Мішеля Жарра, дозволяючи його шанувальникам, зокрема, відкрити для себе його менш відомі композиції.
Швидко інші композитори електронної музики (Krafwerk, Vangelis, Tangerine Dream, Francis Rimbert тощо) приєдналися до радіопрограм.
Тоді наші слухачі почали надсилати нам власні композиції, а ми вирішили дати їм трибуну, транслюючи ці твори.
Радіо Equinoxe слухають у всьому світі.
Radio Equinoxe – це асоціація, яка керується законом 1901 року, штаб-квартира якої з 2011 року розташована у Вільнев-де-ла-Раго.
Наші дії
Радіо Equinoxe бере участь у популяризації багатьох електронних композиторів як через програмування нашого радіо, так і через випуск п'яти збірок на компакт-дисках.
Також було організовано кілька концертів.
Концерти
2012: Мистецтво космосу
З нагоди Телемарафону 2012 піонерська група електронної музики Space Art зробила єдину зупинку у Франції у своєму турі 2012 року, під час якого вона відвідала чотири куточки Європи, у Вільнев-де-ла-Раго.
2016: жива версія Radio Equinoxe
У 2016 році, щоб відсвяткувати п’ятнадцять років Radio Equinoxe, ми організували наш перший концерт у каплиці Сен-Жюльєн у Вільнев-де-ла-Раго з трьома найкращими артистами з наших програм: Бастьєном Лартігом, AstroVoyager і Гленном Меном.
2019: Radio Equinoxe Live Version 2.0
Цього разу під відкритим небом відбулися концерти Гленна Мейна та Бастьєна Лартіга. На площі Альберта Пуке в Салей відбувся вечір, який поєднував музику, світлові ефекти та піротехніку.
Гленн Мейн приїхав спеціально з Норвегії, щоб віддати належне Жану-Мішелю Жарру, виконавши найкращі хіти ліонського музиканта. Він також представив деякі неопубліковані уривки зі свого останнього альбому.
Француз Бастьєн Лартіг, чиї пісні регулярно очолюють рейтинги улюблених пісень слухачів Радіо Equinoxe, запропонував чарівну музичну подорож у мультимедійному концерті-шоу, поєднавши кілька слухових і візуальних технік.
2020: RADIO EQUINOXE LIVE ВЕРСІЯ 3.0
Електронна музика: музичний жанр, який багато хто вважає нещодавнім і асоціюється лише з діджеями, але має вже майже 100-річну історію!
Щоб віддати належне піонерам електронної музики, у 2001 році було створено Radio Equinoxe. Це веб-радіо, яке слухають у всьому світі, спочатку було присвячене Жану-Мішелю Жарру, до якого швидко приєдналися інші легендарні імена: Kraftwerk. , Tangerine Dream, Клаус Шульце, Вангеліс, Space, Венді Карлос та багато інших… Radio Equinoxe також пропонує своїм слухачам можливість поділитися власними піснями. Таким чином, молоді композитори можуть отримати вигоду з платформи і таким чином зробити себе відомими на міжнародному рівні.
Прийнявши Домініка Пер’є та його групу Space Art у 2012 році, а потім організувавши у 2016 році перший концерт у каплиці Сен-Жюльєн у Вільнев-де-ла-Рао, Radio Equinoxe у співпраці з Korg France, City of Saleilles, Yannlight, CJP Sonorisation та Bats 66 створили фестиваль Radio Equinoxe Version Live у 2019 році. Два безкоштовних концерти під відкритим небом: триб’ют Жану-Мішелю Жарру з норвежцем Гленном Майном і чарівна подорож з французом Бастьєном Лартігом.
У 2020 році ми запрошуємо вас організувати захоплюючий концерт, під час якого деякі з найпопулярніших виконавців із його програми приїдуть і зіграють наживо в оточенні численних аналогових і цифрових інструментів, відстежуючи історію електронної музики, у шоу, змішуючи звук, світло та піротехніки.
Залежно від дат і вашого проекту чотири артисти пропонують вам зіграти.
AstroVoyager — справжнє ім’я Філіп Фаньоні — французький композитор, виконавець і продюсер електронної музики, зачарований космосом і сформований електровибухом 80-х.Він створює всесвіт, який коливається між електро, музикою з фільмів, прогресивом, попом і класикою. Чудове видовище, звукове, але й візуальне, коли це робиться «наживо». Мандрівна машина, яка накопичила близько десяти записів за останнє десятиліття та збагачена помітною співпрацею. Big Bang, його новий альбом, записаний з Празьким філармонічним оркестром, синтезує виняткову міжзоряну подорож. Приєднуйтеся до нього на борту його просторово-часової капсули, щоб подорожувати крізь час і простір разом.
AstroVoyager пропонує оригінальні електро-симфонічні музичні твори, що виконуються наживо, конвергенції сучасної електронної музики, симфонічних звуків і ліричного співу.
AstroVoyager, архітектор звуку та зображення, огортає все живою хореографією, персонажами з інших країн, а також світлом, відео, спецефектами та вогнем... Повне видовище, починаючи від музичних концертів і закінчуючи піромузичним шоу на відкритому повітрі... Шоу, де публіка може об’єднатися взяти участь у шоу за допомогою спеціального додатку для смартфона.
Відчути шоу AstroVoyager означає перенестися, повністю зануритися в музику та сценографію, стати єдиним цілим з оточуючими людьми. Саме це робить шоу AstroVoyager невимовним і унікальним досвідом.
Бастьєн Лартіг — композитор електронної музики, який народився в По (Франція) у 1986 році під впливом таких виконавців, як Жан-Мішель Жарр, Moby, Kraftwerk, Enigma, Вангеліс і Себастьєн Тельє.
Будучи самоучкою, він випустив свій перший альбом електронної музики «Omega» у 2006 році, який отримав друге місце на конкурсі джинглів, організованому Radio Equinoxe. Водночас «Омега» була обрана для трансляції у збірці 1.0 цієї ж радіостанції. Спонуканий ентузіазмом користувачів Інтернету щодо цього альбому, Бастьєн Лартіг розпочав створення свого першого концертного концерту «Voyages Virtuels» у 2007 році, мета якого полягала в тому, щоб заново відкрити стиль електронної музики, який залишався осторонь протягом кількох років.
Згодом він випустив альбом, створений переважно під впливом Enigma та Майка Олдфілда. «Maestria» вийшла в 2010 році і поєднує електронні, етнічні та оркестрові стилі. За допомогою цього альбому Бастьєн Лартіг хоче досліджувати інші стилі, не відходячи від того, який він створив у своєму попередньому альбомі. «Маестрія» поділена на 7 частин, кожна з яких розповідає про ключові моменти життя кожної людини (народження, відкриття, мова, стосунки, знання, духовність і смерть). Наступний альбом «Spectra» вийшов у 2017 році.
У 2013 році, випустивши альбом «Atlas», Бастьєн Лартіг оголосив про повернення до витоків електронної музики. Він оточує себе аналоговими синтезаторами, але цього разу хоче не змішувати стилі, а змішувати аналоговий синтез і цифровий синтез.
З 2007 року робота Бастьєна Лартіга була по суті обмежена студійною роботою, яку він розглядає як майстерню дослідження звуку, що дозволяє йому розвивати власну палітру звуків. З 2006 по 2008 рік він також писав музику для короткометражних фільмів, один з яких був номінований у категорії «найкращий оригінальний саундтрек» на Golden W (нагорода для аматорських короткометражних фільмів).
З 2016 року він виступає з концертами під час створення свого наступного альбому, а також хоче поставити свою музику на службу подіям під відкритим небом через мультимедійні концерти-шоу, знову бажаючи змішати кілька технік, цього разу візуальних...
Гленн вирішив віддати данину поваги Жану-Мішелю Жарру, виконавши його найкращі хіти, а також деякі власні композиції.
Гленн Мейн народився влітку 69-го і почав грати на фортепіано у віці 4 років.
У 13 років він дав свій перший «електронний» концерт у школі. Відтоді електронна музика стала улюбленим жанром Гленна.
На Глена вплинули такі легенди, як Жан Мішель Жарр, Клаус Шульце, Вангеліс і Кітаро.
У віці 17 років він почав грати в групі і гастролював по всій Норвегії.
Ґленн грав у багатьох гуртах, а у віці 23 років заснував власну студію звукозапису в Осло.
У 2008 році він випустив свій перший сольний альбом «Electronic Secret» і організував великий концерт під відкритим небом в день виходу альбому. Наступний альбом «Message» вийшов у 2009 році. У 2010 році Гленн випустив альбом «Arctic Treasures». У 2011 році випустив різдвяний альбом «Christmatronic». А альбом «Ripples» вийшов у 2012 році. Зараз Гленн працює над новим альбомом, який вийде в травні 2015 року.
Амбіції Гленна полягають у гастролях і музиці на фестивалях, у клубах і, сподіваюся, на більших сценах.
Гленн чудовий клавішник і піаніст.
Ґленн отримує хороші відгуки про свою роботу, і його музика, здається, поступово розвивається.
Мета Гленна — щодня ділитися своїм музичним талантом з людьми.
Гленн керує власним лейблом і грає свою музику по всьому світу.
Гленн вирішив віддати належне Жану-Мішелю Жарру, виконавши його найкращі хіти.
ZANOV є одним із перших музикантів, які зробили новаторство у світі електронної музики. З 1976 року він писав у своїй домашній студії, обладнаній тепер уже легендарними синтезаторами: ARP 2600, VCS 3, RMI або PS 3300. Його установки складні, і йому часто доводилося проявляти винахідливість, щоб подолати технічні труднощі та обмеження час. Він записав три альбоми (у 1977, 1978 та 1983 роках) з Polydor & Solaris. Три альбоми були одностайно схвалені критиками за якість звуку, а також за оригінальність цього дуже особистого всесвіту. Концертні майданчики ZANOV включають Гольф Друо, Лазерну Олімпію та Планетарій у Парижі. У 1980 році він почав працювати над четвертим альбомом, але через брак часу на таку творчість вирішив у 1983 році зробити перерву і пообіцяв одного разу відновити...
У 2014 році Занов придбав синтезатор Arturia Origin і оцифрував усі свої записи з 1983 року. Він змінив і доповнив ці записи, щоб відтворити звукове середовище. Через 34 роки нарешті народилося віртуальне майбутнє.
Після відновлення зв'язку між минулим і майбутнім у Занова з'явилося багато музичних і звукових ідей. Він придбав синтезатор Access Virus TI на додаток до Arturia Origin і почав писати новий альбом. Цей альбом містить більш короткі самостійні твори, засновані на різних оригінальних ідеях і відображають колорит його музики. Він створює свої звуки зі своїх емоцій і приділяє особливу увагу їх поєднанню та еволюції. 2015 рік Занов завершив зведенням свого п’ятого альбому OPEN WORLDS.