رادیو اعتدال
Radio Equinoxe که در سال 2001 توسط الکساندر دیوید و مایکل اکال ایجاد شد، اولین رادیو وب است که به ژان میشل ژار، طرفداران او و موسیقی الکترونیک اختصاص داده شده است.
هنگامی که رادیو ایجاد شد، رادیو به طور انحصاری قطعاتی از ژان میشل ژار را پخش کرد و به‌ویژه به طرفدارانش اجازه داد تا آهنگ‌های کمتر شناخته شده او را کشف کنند.
به سرعت، دیگر آهنگسازان موسیقی الکترونیک (Krafwerk، Vangelis، Tangerine Dream، Francis Rimbert، و غیره) به برنامه های رادیویی پیوستند.
سپس شنوندگان ما شروع به ارسال آهنگ های خود برای ما کردند و ما ترجیح دادیم با پخش این قطعات به آنها بستری بدهیم.
رادیو Equinoxe در سراسر جهان گوش داده می شود.
Radio Equinoxe انجمنی است که بر اساس قانون سال 1901 اداره می شود و دفتر مرکزی آن از سال 2011 در ویلنوو د لا راهو واقع شده است.
اعمال ما
رادیو اعتدال هم از طریق برنامه‌نویسی رادیو ما و هم از طریق تولید پنج مجموعه بر روی سی‌دی در تبلیغ آهنگسازان موسیقی الکترونیک متعدد شرکت می‌کند.
چندین کنسرت نیز برگزار شد.
کنسرت ها
2012: هنر فضایی
به مناسبت تله‌تون 2012، گروه موسیقی الکترونیک پیشگام، Space Art، تنها توقف فرانسوی در تور سال 2012 خود را انجام داد که آن را به چهار گوشه اروپا برد، به Villeneuve de la Raho.
2016: Radio Equinoxe نسخه زنده
در سال 2016، به مناسبت پانزده سالگی رادیو اعتدال، اولین کنسرت خود را در کلیسای سنت جولین در ویلنوو د لا راهو با سه تن از بهترین هنرمندان برنامه‌هایمان برگزار کردیم: باستین لارتیگ، آستروویجر و گلن مین.
2019: Radio Equinoxe Live نسخه 2.0
این بار کنسرت های گلن مین و باستین لارتیگ در فضای باز برگزار شد. Place Albert Pouquet، در Saleilles، صحنه شبی بود که در آن موسیقی، جلوه های نور و مواد آتش زا ترکیب می شد.
گلن مین مخصوصاً از نروژ آمد تا با نواختن بهترین آهنگ های موسیقی دان لیون به ژان میشل ژار ادای احترام کند. او همچنین چند قطعه منتشر نشده از آخرین آلبوم خود را ارائه کرد.
باستین لارتیگ فرانسوی، که آهنگ‌هایش مرتباً در صدر رده‌بندی آهنگ‌های مورد علاقه شنوندگان رادیو اعتدال قرار می‌گیرد، در یک کنسرت-نمایش چندرسانه‌ای با ترکیب چندین تکنیک شنیداری و بصری، یک سفر موسیقایی جادویی را ارائه داد.
2020: RADIO EQUINOXE LIVE VERSION 3.0
موسیقی الکترونیک: یک ژانر موسیقی که بسیاری معتقدند جدید است و فقط با دی جی مرتبط است، اما تقریباً 100 سال سابقه دارد!
برای ادای احترام به پیشگامان موسیقی الکترونیک است که Radio Equinoxe در سال 2001 ایجاد شد. این رادیو وب، که در سراسر جهان به آن گوش داده شد، برای اولین بار به ژان میشل ژار تقدیم شد و به سرعت با نام های افسانه ای دیگر به برنامه سازی پیوست: Kraftwerk. , Tangerine Dream, Klaus Shulze, Vangelis, Space, Wendy Carlos و بسیاری دیگر... Radio Equinoxe همچنین به شنوندگان خود این فرصت را می دهد که آهنگ های خود را به اشتراک بگذارند. بنابراین، آهنگسازان جوان می توانند از یک پلتفرم بهره ببرند و به این ترتیب خود را در سطح بین المللی شناخته شوند.
پس از دریافت Dominique Perrier و گروهش Space Art در سال 2012، سپس در سال 2016 اولین کنسرت را در کلیسای سنت ژولین در Villeneuve de la Raho، Radio Equinoxe با همکاری Korg France، شهر Saleilles، Yannlight، CJP Sonorisation ترتیب داد. و Bats 66 جشنواره Radio Equinoxe Version Live را در سال 2019 ایجاد کردند. دو کنسرت رایگان در فضای باز: ادای احترام به ژان میشل ژار با گلن مین نروژی و سفری جادویی با باستین لارتیگ فرانسوی.
در سال 2020، ما از شما دعوت می کنیم که یک کنسرت دیدنی را میزبانی کنید، که طی آن تعدادی از محبوب ترین هنرمندان برنامه آن می آیند و زنده می نوازند، احاطه شده توسط سازهای آنالوگ و دیجیتال متعددی که تاریخ موسیقی الکترونیک را بازیابی می کنند، در نمایشی که صداها و نورها را در هم می آمیزد. و مواد آتش نشانی
بسته به تاریخ ها و پروژه شما، چهار هنرمند پیشنهاد می کنند برای شما بازی کنند.
AstroVoyager - با نام واقعی Philippe Fagnoni - آهنگساز فرانسوی، مجری و تهیه کننده موسیقی الکترونیک، مجذوب فضا و شکل گرفته از انفجار الکتریکی دهه 80 است. او جهانی را می سازد که بین الکترو، موسیقی فیلم، پروگرسیو، پاپ و کلاسیک در نوسان است. یک تماشای عالی، صدا و همچنین بصری زمانی که آن را "زنده" انجام می شود. یک ماشین مسافرتی که در دهه گذشته حدود ده رکورد تولید کرده است و با همکاری های قابل توجهی غنی شده است. بیگ بنگ، آلبوم جدید او که با ارکستر فیلارمونیک پراگ ضبط شده است، یک سفر بین ستاره ای استثنایی را ترکیب می کند. به او در کپسول فضا-زمان خود بپیوندید تا با هم در زمان و مکان سفر کنید.
AstroVoyager خلاقیت های اصیل موسیقی الکترو-سمفونیک، اجرای زنده، همگرایی های موسیقی الکترونیک فعلی، صداهای سمفونیک و آواز تغزلی را ارائه می دهد.
AstroVoyager، معمار صدا و تصویر، همه چیز را با رقص پر جنب و جوش، شخصیت‌هایی از جاهای دیگر، اما همچنین نور، ویدئو، جلوه‌های ویژه و آتش در بر می‌گیرد... نمایشی کامل، از کنسرت‌های موسیقی گرفته تا نمایش هری موزیکال در فضای باز... نمایش‌هایی که عموم مردم می‌توانند با آن ارتباط برقرار کنند. برای شرکت در نمایش با استفاده از یک برنامه اختصاصی گوشی هوشمند.
تجربه یک نمایش AstroVoyager به معنای حمل و نقل است، به خودتان اجازه دهید کاملاً در موسیقی و صحنه نگاری غوطه ور شوید تا با مردم اطراف خود یکی شوید. این چیزی است که AstroVoyager را به یک تجربه وصف ناپذیر و منحصر به فرد تبدیل می کند.
باستین لارتیگ آهنگساز موسیقی الکترونیک است که در سال 1986 در پائو (فرانسه) تحت تأثیر هنرمندانی مانند ژان میشل ژار، موبی، کرافت ورک، انیگما، ونجلیس و سباستین تلیه متولد شد.
او که خودآموخته بود، اولین آلبوم موسیقی الکترونیک خود به نام امگا را در سال 2006 منتشر کرد که در مسابقه جینگل که توسط Radio Equinoxe برگزار شد، جایزه دوم را از آن خود کرد. در همان زمان، "Omega" برای پخش در مجموعه 1.0 همان ایستگاه رادیویی انتخاب شد. باستین لارتیگ با اشتیاق کاربران اینترنتی برای این آلبوم، در سال 2007 شروع به تولید اولین برنامه زنده خود در فضای باز "Voyages Virtuels" کرد، که هدف آن کشف مجدد سبکی از موسیقی الکترونیک بود که برای چندین سال کنار گذاشته شده بود.
او متعاقباً آلبومی را منتشر کرد که عمدتاً تحت تأثیر انیگما و مایک اولدفیلد بود. "Maestria" در سال 2010 منتشر شد و سبک های الکترونیکی، قومی و ارکسترال را ترکیب می کند. باستین لارتیگ با این آلبوم می‌خواهد سبک‌های دیگر را بدون دور شدن از سبکی که با آلبوم قبلی خود توسعه داده بود، کشف کند. "Maestria" به 7 بخش تقسیم می شود که هر کدام لحظات کلیدی زندگی هر انسان (تولد، اکتشافات، زبان، روابط، دانش، معنویت و مرگ) را تداعی می کند. ادامه این آلبوم، «Spectra» در سال 2017 منتشر شد.
در سال 2013، باستین لارتیگ با انتشار آلبوم "اطلس" از بازگشت به منابع موسیقی الکترونیک خبر داد. او خود را با سینت سایزرهای آنالوگ احاطه کرده است، اما این بار می خواهد سبک ها را با هم ترکیب نکند، بلکه سنتز آنالوگ و سنتز دیجیتال را با هم ترکیب کند.
از سال 2007، کار Bastien Lartigue اساساً به کارهای استودیویی محدود شده است، که او آن را به عنوان یک کارگاه تحقیقاتی صدا می داند که به او اجازه می دهد پالت صداهای خود را توسعه دهد. بین سالهای 2006 و 2008، او همچنین برای فیلم‌های کوتاه موسیقی ساخت که یکی از آنها در بخش «بهترین موسیقی متن اصلی» در Golden W (جایزه فیلم‌های کوتاه آماتور) نامزد شد.
او از سال 2016 همزمان با آهنگسازی آلبوم بعدی خود به اجرای کنسرت می پردازد و همچنین می خواهد موسیقی خود را از طریق کنسرت-نمایش های چند رسانه ای در خدمت رویدادهای فضای باز قرار دهد و دوباره می خواهد چندین تکنیک را با هم ترکیب کند، این بار بصری...
گلن تصمیم گرفت با اجرای بهترین آهنگ های خود و همچنین برخی از ساخته های خود به ژان میشل ژار ادای احترام کند.
گلن مین در تابستان 69 متولد شد و از سن 4 سالگی شروع به نواختن پیانو کرد.
در سن 13 سالگی اولین کنسرت "الکترونیکی" خود را در مدرسه برگزار کرد. از آن زمان، موسیقی الکترونیک ژانر مورد علاقه گلن بوده است.
گلن تحت تأثیر افسانه هایی مانند ژان میشل ژار، کلاوس شولزه، ونجلیس و کیتارو است.
در سن 17 سالگی در یک گروه موسیقی شروع به کار کرد و در سراسر نروژ تور برگزار کرد.
گلن در گروه های بسیاری بازی کرده است و در سن 23 سالگی استودیوی ضبط خود را در اسلو راه اندازی کرد.
او در سال 2008 اولین آلبوم انفرادی خود را با نام «راز الکترونیکی» منتشر کرد و در روز انتشار آلبومش کنسرت بزرگی در فضای باز ترتیب داد. آلبوم بعدی "پیام" در سال 2009 منتشر شد. در سال 2010، گلن آلبوم "گنجینه های قطب شمال" را منتشر کرد. در سال 2011، او آلبوم کریسمس "Christmatronic" را منتشر کرد. و آلبوم "Ripples" در سال 2012 منتشر شد. گلن در حال حاضر مشغول کار بر روی یک آلبوم جدید است که در می 2015 منتشر خواهد شد.
جاه طلبی گلن تور و نواختن موسیقی در جشنواره ها، کلوپ ها و امیدوارم صحنه های بزرگتر است.
گلن یک کیبورد و پیانیست عالی است.
گلن نقدهای خوبی برای کارش دریافت می کند و به نظر می رسد موسیقی او کم کم در حال رشد است.
هدف گلن این است که استعداد موسیقی خود را هر روز با مردم به اشتراک بگذارد.
گلن لیبل شخصی خود را اداره می کند و موسیقی خود را در سراسر جهان پخش می کند.
گلن تصمیم گرفت با اجرای بهترین آهنگ های خود به ژان میشل ژار ادای احترام کند.
ZANOV یکی از اولین نوازندگانی است که در دنیای موسیقی الکترونیک نوآوری کرد. از سال 1976، او در استودیوی خانگی خود که مجهز به سینت سایزرهای افسانه‌ای بود، آهنگسازی می‌کرد: ARP 2600، VCS 3، RMI یا PS 3300. نصب‌های او پیچیده هستند و اغلب مجبور بود برای غلبه بر مشکلات فنی و محدودیت‌های موجود، نبوغ نشان دهد. زمان. او سه آلبوم (در سالهای 1977، 1978 و 1983) با Polydor & Solaris ساخت. این سه آلبوم به اتفاق آرا توسط منتقدان به دلیل کیفیت صدا و همچنین اصالت این دنیای بسیار شخصی تحسین شده است. مکان های کنسرت ZANOV شامل Golf Drouot، Laser Olympia و Planetarium در پاریس است. در سال 1980 کار بر روی آلبوم چهارم را آغاز کرد، اما به دلیل کمبود وقت برای چنین ساخته ای، در سال 1983 تصمیم به استراحت گرفت و عهد کرد که روزی از سر بگیرد...
در سال 2014، زانوف یک سینتی سایزر Arturia Origin را به دست آورد و تمام ضبط های خود را از سال 1983 دیجیتالی کرد. او این ضبط ها را اصلاح و تکمیل کرد تا محیط صدا را بازسازی کند. بعد از 34 سال بالاخره آینده مجازی متولد شد.
زانوف پس از برقراری مجدد ارتباط بین گذشته و آینده، ایده های موسیقی و صوتی بسیاری داشت. او علاوه بر Arturia Origin یک سینت سایزر Access Virus TI بدست آورد و شروع به آهنگسازی آلبوم جدیدی کرد. این آلبوم شامل قطعات مستقل کوتاه تری است که بر اساس ایده های متفاوت و بدیع و منعکس کننده رنگ موسیقی اوست. او صداهای خود را از احساسات خود می سازد و به ترکیب آنها و تکامل آنها توجه ویژه ای دارد. زانوف سال 2015 را با میکس آلبوم پنجم خود به نام OPEN WORLDS به پایان رساند.