Equinox Radio
Nilikha noong 2001 nina Alexandre David at Michael Ecalle, ang Radio Equinoxe ay ang unang web-radio na nakatuon kay Jean-Michel Jarre, ang kanyang mga tagahanga at elektronikong musika.
Noong ito ay nilikha, ang radyo ay eksklusibong nag-broadcast ng mga piraso ni Jean-Michel Jarre, na nagpapahintulot sa kanyang mga tagahanga partikular na matuklasan ang kanyang hindi gaanong kilalang mga komposisyon.
Mabilis, sumali sa lineup ng radyo ang iba pang electronic music composers (Krafwerk, Vangelis, Tangerine Dream, Francis Rimbert, atbp.).
Pagkatapos ay nagsimulang magpadala sa amin ang aming mga tagapakinig ng kanilang sariling mga komposisyon, at pinili naming mag-alok sa kanila ng isang forum sa pamamagitan ng pagsasahimpapawid ng mga piyesang ito.
Ang Radio Equinoxe ay pinakikinggan sa buong mundo.
Ang Radio Equinoxe ay isang asosasyon na pinamamahalaan ng batas ng 1901 na ang punong tanggapan ay matatagpuan mula noong 2011 sa Villeneuve de la Raho.
Ang aming mga aksyon
Nakikilahok ang Radio Equinoxe sa pag-promote ng maraming elektronikong kompositor ng musika kapwa sa pamamagitan ng programming ng aming radyo at sa paggawa ng limang compilation sa CD.
Ilang mga konsiyerto din ang inorganisa.
Mga konsyerto
2012: Space Art
Sa okasyon ng 2012 Telethon, ang pioneer group ng electronic music, Space Art, ay gumawa ng nag-iisang French leg ng 2012 tour nito, na dinala ito sa apat na sulok ng Europe, sa Villeneuve de la Raho.
2016: Radio Equinoxe Live na Bersyon
Noong 2016, upang ipagdiwang ang ikalabinlimang anibersaryo ng Radio Equinoxe, inorganisa namin ang aming unang konsiyerto sa kapilya ng Saint Julien sa Villeneuve de la Raho, kasama ang tatlo sa pinakamahuhusay na artista sa aming line-up: Bastien Lartigue, AstroVoyager at Glenn Main.
2019: Radio Equinoxe Live na Bersyon 2.0
Sa pagkakataong ito, naganap sa labas ang mga konsiyerto nina Glenn Main at Bastien Lartigue. Ang lugar ng Albert Pouquet, sa Saleilles, ay pinangyarihan ng isang gabing paghahalo ng musika, mga light effect at pyrotechnics.
Si Glenn Main, ay nagmula lalo na mula sa Norway upang magbigay pugay kay Jean-Michel Jarre sa pamamagitan ng pagtugtog ng pinakamahusay na mga hit ng musikero ng Lyonnais. Nag-present din siya ng ilang unreleased excerpts mula sa kanyang latest album.
Ang French Bastien Lartigue, na ang mga kanta ay regular na tumataas sa tuktok ng ranking ng mga paboritong kanta ng mga tagapakinig ng Radio Equinoxe, ay nag-alok ng isang mahiwagang paglalakbay sa musika, sa isang multimedia concert-show na pinagsasama ang ilang auditory at visual techniques.
2020: EQUINOXE RADIO LIVE VERSION 3.0
Electronic music: isang musical genre na pinaniniwalaan ng marami na bago lang at nauugnay lang sa mga DJ, ngunit mayroon nang halos 100 taon ng kasaysayan!
Ito ay upang magbigay pugay sa mga pioneer ng elektronikong musika na ang Radio Equinoxe ay nilikha noong 2001. Ang web-radio na ito, na pinakinggan sa buong mundo, ay unang nakatuon kay Jean-Michel Jarre, mabilis na sumali sa programming ng Iba pang mga mythical na pangalan: Kraftwerk, Tangerine Dream, Klaus Shulze, Vangelis, Space, Wendy Carlos, at marami pang iba… Nag-aalok din ang Radio Equinoxe sa mga tagapakinig nito ng pagkakataong ibahagi ang kanilang sariling mga track. Kaya, ang mga batang kompositor ay maaaring makinabang mula sa isang plataporma at sa gayon ay maipakilala ang kanilang sarili sa buong mundo.
Matapos matanggap si Dominique Perrier at ang kanyang grupong Space Art noong 2012, pagkatapos ay nag-organisa ng unang konsiyerto noong 2016 sa Saint Julien chapel sa Villeneuve de la Raho, Radio Equinoxe, kasama ang Korg France, ang Lungsod ng Saleilles, Yannlight, CJP Sonorisation at Bats 66, nilikha ang Radio Equinoxe Version Live festival noong 2019. Dalawang libre, panlabas na konsiyerto: isang pagpupugay kay Jean-Michel Jarre kasama ang Norwegian Glenn Main at isang mahiwagang paglalakbay kasama ang French Bastien Lartigue.
Sa 2020, inaanyayahan ka naming mag-host ng isang kamangha-manghang konsiyerto, kung saan ang ilan sa mga pinakasikat na artist ng programming nito ay darating upang tumugtog nang live, na napapaligiran ng maraming analog at digital na instrumento na bumabalik sa kasaysayan ng elektronikong musika, sa isang palabas na paghahalo ng tunog, mga ilaw. at pyrotechnics.
Depende sa mga petsa at proyekto mo, apat na artista ang nag-aalok na maglaro para sa iyo.
Ang AstroVoyager – na ang tunay na pangalan ay Philippe Fagnoni – ay isang Pranses na kompositor, performer at producer ng electronic music, na nabighani sa espasyo at hinubog ng electro explosion noong dekada 80. Nag-concoct siya ng universe na umiikot sa pagitan ng electro, ang musika ng mga pelikula, progressive, pop at klasiko. Ang isang mahusay na palabas, tunog ngunit din visual kapag ito ay "live". Isang naglalakbay na makina na nakaipon ng isang dosenang discographic na produksyon sa loob ng isang dekada at pinayaman ng mga kapansin-pansing pakikipagtulungan. Ang Big Bang, ang kanyang bagong album na na-record sa Prague Philharmonic Orchestra, ay nag-synthesize ng isang pambihirang paglalakbay sa pagitan ng mga bituin. Samahan siya sa kanyang space-time capsule upang maglakbay sa oras at espasyo nang magkasama.
Nag-aalok ang AstroVoyager ng orihinal na mga likhang musikal na Electro-Symphonic, gumanap nang live, mga convergence ng kasalukuyang electronic na musika, mga symphonic na tunog at lyrical na pag-awit.
Ang AstroVoyager, arkitekto ng tunog at imahe, ay bumabalot ng lahat sa buhay na koreograpia, mga karakter mula sa ibang lugar, ngunit gayundin sa liwanag, video, mga espesyal na epekto at apoy... Isang kabuuang palabas, mula sa musikal na konsiyerto hanggang sa panlabas na pyromusical na palabas... Mga palabas kung saan magagawa ng publiko kumonekta upang makilahok sa palabas gamit ang isang nakalaang smartphone application.
Upang maranasan ang isang palabas sa AstroVoyager ay dapat dalhin, upang hayaan ang iyong sarili na ganap na malunod sa musika at senograpiya, upang maging isa sa mga tao sa paligid mo. Ito ang dahilan kung bakit ang AstroVoyager ay nagpapakita ng isang hindi mailalarawan at kakaibang karanasan.
Si Bastien Lartigue ay isang elektronikong kompositor ng musika na ipinanganak sa Pau (France) noong 1986 na naimpluwensyahan ng mga artista tulad nina Jean-Michel Jarre, Moby, Kraftwerk, Enigma, Vangelis at Sébastien Tellier.
Self-taught, inilabas niya ang kanyang unang electronic music album na "Omega" noong 2006, na nanalo ng pangalawang premyo sa kumpetisyon ng jingle na inorganisa ng Radio Equinoxe. Kasabay nito, ang "Omega" ay napili upang mai-broadcast sa 1.0 compilation ng parehong radyo. Dahil sa sigasig ng mga user ng Internet para sa album na ito, sinimulan ni Bastien Lartigue ang paggawa ng kanyang unang panlabas na live na "Voyages Virtuels" noong 2007, ang layunin nito ay muling tuklasin ang isang istilo ng electronic music na ilang taon nang isinantabi.
Kasunod nito, maglalabas siya ng album na pangunahing naiimpluwensyahan nina Enigma at Mike Oldfield. Ang "Maestria" ay inilabas noong 2010 at pinaghalo ang mga istilong electronic, etniko at orkestra. Sa album na ito, nais ni Bastien Lartigue na tuklasin ang iba pang mga istilo nang hindi lumalayo sa ginawa niya sa kanyang nakaraang album. Ang "Maestria" ay nahahati sa 7 bahagi, bawat isa ay nagbubunsod ng mahahalagang sandali sa buhay ng bawat tao (kapanganakan, pagtuklas, wika, relasyon, kaalaman, espirituwalidad at kamatayan). Ang sequel ng album na ito, "Spectra", ay inilabas noong 2017.
Noong 2013, sa pamamagitan ng pagpapalabas ng album na "Atlas", inanunsyo ni Bastien Lartigue ang pagbabalik sa mga pinagmumulan ng electronic music. Pinapalibutan niya ang kanyang sarili ng mga analog synthesizer ngunit gusto niyang sa pagkakataong ito ay hindi paghaluin ang mga istilo kundi paghaluin ang analog synthesis at digital synthesis.
Mula noong 2007, ang gawain ni Bastien Lartigue ay mahalagang limitado sa trabaho sa studio, na itinuturing niyang isang mahusay na workshop sa pananaliksik na nagpapahintulot sa kanya na bumuo ng kanyang sariling palette ng mga tunog. Sa pagitan ng 2006 at 2008, gumawa din siya ng musika para sa mga maiikling pelikula, na ang isa ay pinangalanan sa kategoryang "pinakamahusay na soundtrack" sa Golden W (award para sa mga amateur short films).
Mula noong 2016, siya ay gumaganap sa mga konsyerto habang binubuo ang kanyang susunod na album at mayroon ding pagnanais na ilagay ang kanyang musika sa serbisyo ng mga panlabas na kaganapan sa pamamagitan ng mga multimedia concert-palabas, doon din, nais na paghaluin ang ilang mga diskarte, visual sa oras na ito...
Pinili ni Glenn na magbigay pugay kay Jean-Michel Jarre sa pamamagitan ng paglalaro ng kanyang pinakadakilang mga hit, pati na rin ang ilan sa kanyang sariling mga komposisyon.
Si Glenn Main ay ipinanganak noong tag-araw ng 69' at nagsimulang tumugtog ng piano sa edad na 4.
Sa edad na 13, ginanap niya ang kanyang unang "electronic" na konsiyerto sa paaralan. Simula noon, ang electronic music na ang paboritong genre ni Glenn.
Si Glenn ay naiimpluwensyahan ng mga alamat tulad nina Jean Michel Jarre, Klaus Shulze, Vangelis at Kitaro.
Sa edad na 17, nagsimula siya sa isang banda at naglibot sa buong Norway.
Si Glenn ay tumugtog sa maraming banda at nagsimula ng kanyang sariling recording studio sa Oslo sa edad na 23.
Noong 2008, inilabas niya ang kanyang unang solo album na "Electronic Secret" at nag-organisa ng isang malaking open-air concert sa araw ng paglabas ng kanyang album. Ang susunod na album na "Mensahe" ay inilabas noong 2009. Noong 2010, inilabas ni Glenn ang album na "Arctic Treasures". Noong 2011, naglabas siya ng isang Christmas album na "Christmatronic". At ang album na "Ripples" ay inilabas noong 2012. Si Glenn ay kasalukuyang gumagawa ng isang bagong album, na ilalabas sa Mayo 2015.
Ang mga ambisyon ni Glenn ay maglibot at magpatugtog ng musika sa mga festival, club at sana ay mas malalaking yugto.
Si Glenn ay isang mahusay na keyboardist at pianist.
Si Glenn ay nakakakuha ng magagandang review para sa kanyang trabaho at ang kanyang musika ay tila unti-unting lumalaki.
Ang layunin ni Glenn ay dalhin ang kanyang talento sa musika sa mga tao araw-araw.
Si Glenn ay nagpapatakbo ng kanyang sariling label at nagpapatugtog ng kanyang musika sa buong mundo.
Pinili ni Glenn na magbigay pugay kay Jean-Michel Jarre sa pamamagitan ng paglalaro ng kanyang pinakadakilang hit.
Si ZANOV ay isa sa mga unang musikero na nag-innovate sa mundo ng electronic music. Noon pang 1976, nagko-compose na siya sa kanyang home studio na nilagyan na ngayon ng mga maalamat na synthesizer: ang ARP 2600, ang VCS 3, ang RMI o ang PS 3300. Ang kanyang mga installation ay masalimuot at madalas niyang kailangang magpakita ng katalinuhan upang malampasan ang mga teknikal na problema. at mga limitasyon ng panahon. Gumawa siya ng tatlong album (noong 1977, 1978 at 1983) kasama ang Polydor & Solaris. Ang tatlong album ay lubos na pinuri ng mga kritiko para sa kalidad ng tunog gayundin sa pagka-orihinal ng napakapersonal na uniberso na ito. Kasama sa mga concert hall ng ZANOV ang Golf Drouot, ang Laser Olympia at ang Planetarium sa Paris. Noong 1980, nagsimula siyang magtrabaho sa isang ika-apat na album, ngunit dahil sa kakulangan ng oras para sa naturang paglikha, nagpasya siya noong 1983 na magpahinga at nanumpa na ipagpatuloy ang isang araw...
Noong 2014, nakakuha si Zanov ng Arturia Origin synthesizer at na-digitize ang lahat ng kanyang recording mula 1983. Binago at dinagdagan niya ang mga recording na ito para muling likhain ang sound environment. Pagkatapos ng 34 na taon, sa wakas ay ipinanganak ang virtual na hinaharap.
Matapos muling itatag ang ugnayan sa pagitan ng nakaraan at hinaharap, nakaisip si Zanov ng maraming musikal at tunog na ideya. Nakakuha siya ng Access Virus TI synthesizer, bilang karagdagan sa Arturia Origin, at nagsimulang gumawa ng bagong album. Ang album na ito ay naglalaman ng mas maiikling independiyenteng mga track, batay sa iba't ibang at orihinal na ideya, at sumasalamin sa kulay ng kanyang musika. Lumilikha siya ng kanyang mga tunog mula sa kanyang mga damdamin at binibigyang pansin ang kanilang kumbinasyon at ebolusyon. Tinapos ni Zanov ang 2015 sa paghahalo ng kanyang ikalimang album, OPEN WORLDS.